15 En İyi Alfred Hitchcock Filmleri

Hitchcock'un Suspense Üstadı unvanını hak ettiğine şüphe yok; filmlerinin çoğu karanlık, gergin ve yoğun ilgi çekici gerilim filmleri. Ancak, bundan çok daha fazlası. Hitchcock, kendi imza stilini oluşturmak için genellikle yeni teknikler, kamera efektleri ve yazma cihazları ile denemeler yaptı.

Uzun filmografisini sadece birkaç “en iyi” ürüne daraltmak neredeyse imkansız olsa da, bunu yaptık. Bizi dava et.

İşte Screen Rant'ın En İyi 15 Alfred Hitchcock Filminin Listesi .

15 Kuşlar (1963)

Bir başka edebi uyarlama olan The Birds, katil kuş sürüsü kavramlarını tanıtan Daphne Du Maurier'in kısa bir hikayesine dayanıyor. İnanılmaz film, bir kasabanın tüylü kamikazlar tarafından terörize edildiği için, Hitchcock'un kendi özel markasını kabus yemine dönüştürmek için kullanabileceğini kanıtlıyor.

Kuşlar, basitçe korkutucu olmanın yanı sıra, insanların korku ve krizlere nasıl tepki verdiğine dair olağanüstü sosyal yorumlar da içeriyor. Kasaba ortaya çıkan büyük bir sorun olduğunu fark etmeye başladıktan sonra, merkezi karakterler Melanie (Tippi Hendren) ve Mitch (Rod Taylor), diğer müşterilerin insanların dehşete tepki gösterebilecekleri tüm yolları açığa çıkardıkları bir restorana giderler; bazıları bunun olduğuna inanmayı reddediyor, diğerleri bir açıklama için dine yöneliyor ya da tam imha fikri lehine herhangi bir açıklamadan kaçınıyor. En korkutucu şekilde, genç bir annenin çocuklarını koruma arzusunda başkalarını nasıl açtığını görüyoruz.

Kuşlara sürekli olarak pop-kültürde atıfta bulunuluyor, hatta The Simpsons'ta sahte. Bu yılın başlarında The Birds, Banksy'nin Dismaland sanat enstalasyonunda bir parçaya ilham verdi.

14 Cinayet İçin Kadran M (1954)

Bu karmaşık suç gerilim filmi (Frederick Knott'un oyununa dayanarak), bir adam mükemmel cinayeti çekmeye çalışırken bükümden sonra bizi büküyor. Klasik bir aşk üçgeni ile başlayarak (her zaman çalışan koca, yalnızlığıyla başa çıkmak için bir ilişki başlatan karısı), Dial M For Murder hızla hile yapan Margot'u (Grace Kelly) öldürmek için karmaşık bir komplo oluşturur.

Bir suçluyu katili olmaya zorlamak için aşamalı bir şantaj girişiminde bulunan Tony (Ray Milland), kendisini açık tutmanın bir yolunu bulduğunu düşünüyor - ancak işler hızla yanlara gidiyor. Program sadece parçalanmakla kalmıyor, aynı zamanda Margot isteksiz uygulayıcımızın üstesinden gelebileceğinden daha fazlasını kanıtlıyor ve Tony bunu düzeltmek için çabalıyor. Suç, şüpheliden şüpheliye, bir hata izi gerçeğe yol açana kadar kayar.

Dial M For Murder, The Simpsons, Archer, Family Guy, West Wing, Castle, Güneş'ten ^3. Rock ve hatta My Little Pony: Friendship Is Magic dahil olmak üzere pop-kültürde sürekli olarak atıfta bulunuyor. Midilli").

13 Leydi Kaybolur (1938)

Bu komedi-gerilim filminde Hitchcock en sevdiği temalardan birine geri döner; casusluk. Bir tren gece boyunca planlanmamış bir durak yapmak zorunda kaldığında, yolcular filmdeki komik rahatlamanın çoğunu sağlayan komik kriket takıntılı Charters ve Caldicott da dahil olmak üzere birbirlerini tanımaya başlarlar. (Aktörler Basil Radford ve Naunton Wayne, kriket seven ikili olarak o kadar popülerdi ki, diğer filmlerde ve radyo programlarında karakter olarak ortaya çıktılar.)

Trende geri dönersek, lider hanımefendimiz bir yolcunun kayıp olduğunu fark ediyor, ancak diğerleri garip bir şekilde onunla tanışmayı kabul etmek istemiyor gibi görünüyor. Ona inanan bir yolcunun yardımıyla, kayıp Bayan Froy'u bulmaya başlar ve mesajların Dış Ofise geçmesini önlemek için bir komplo ortaya çıkarır.

Lady Vanishes, Hitchock'un zekasını ve gerginliği ve hilarity'yi birleştirme yeteneğini göstermekle kalmaz, aynı zamanda insanlığın foiblesine bir başka bakış olarak da hizmet eder. Yolcuların birçoğu doğrudan korkutucu arsada yer almıyor, ancak süreçte zayıflıklarını göstererek kendi nedenleriyle Miss Froy hakkındaki bilgileri hakkında yalan söylüyor.

12 Marnie (1964)

Bükülmüş bir aşk hikayesi etrafında odaklanmış psikolojik bir gerilim filmi olan Marnie, Hitchcock-blonde'un nihai hikayesidir (ve bu son derece Hitchcock karakterinin son kez bu şekilde bir filmin odağı olarak göründüğü). Evliliğe şantaj yapılan titiz kadın hırsızı (Tippi Hendren) takiben, hikaye yeni kocası (Sean Connery) ile olan ilişkisine odaklanıyor - onu rahatlatan ve sorunları konusunda ona yardım etmeye çalışan bir adam ve aynı zamanda şantajcı ve tecavüzcü.

Diğer filmlerinde gördüğümüz kıvrımlı araziler yerine, Marnie'de hikaye gerçekten insan ilişkilerinden biridir (kahramanın derin sorunlarına neden olan şeyin gizemini çözme arzusu ile birlikte).

Marnie ayrıca Sean Connery'nin oynadığı ve Mark rolünü üstlenmeden önce bir senaryo görmesini istediği için ünlüdür. Bu emsalsiz talebin, Connery'nin bir casus olarak isteksizliğinin (James Bond olarak ünlü rolü nedeniyle) ve film çekimi sırasında Connery ile iyi anlaştığı bildirilen Hitchcock'u aşaması gibi olmadığı iddia edildi.

11 Kuzey-Kuzeybatı (1959)

Bu ödüllü film üç Oscar'a aday gösterildi ve özünde Hitchcock casus-gerilim filmi. Cary Grant'in oynadığı film, suçlamadığı bir suç için avlanan masum bir adamın birçok örneğinden biri; bu durumda, aşamalı sarhoş bir trafik kazası (ve daha sonra bir cinayet) için çerçevelenmiştir.

Film, “MacGuffin” in mükemmel bir örneğini içeriyor: Hitchcock tarafından herkesin takip ettiği bir nesne anlamına gelen popüler bir terim. Kuzeybatı kuzeybatıda, bu nesne bir mikrofilm rulosudur. Film aynı zamanda klasik yanlış kimlik ve casusluk temalarını da içeriyor, ancak kasıtlı olarak derin sembolizmde eksik. Hitchcock, Vertigo'dan sonra “eğlenceli, hafif yürekli ve genellikle sembolizmsiz” bir şey yapmak istediğini söyledi.

Ünlüler (1946)

Ünlü Cary Grant ve en sevdiği önde gelen kadın Ingrid Bergman'ın yer aldığı bu kara film, düzenli olarak Hitchcock'un en iyilerinden biri olarak kabul ediliyor. En sevdiği malzemelerden (casusluk) biriyle yapışan film, kadın bir çift ajan olarak sevgi ve görev arasındaki çatışmayı merkezler ve baştan çıkarıcı bir Nazi grubuna sızmaya ikna olur. Bu, elbette, görev için ona ilk yaklaşan ajana aşık olmasına rağmen.

Her zamanki motiflerinin çoğuna sahip olan Notorious, Hitchcock'un daha sonraki filmlerinin çoğunda büyük bir kötü adam haline gelen annenin karakterini gerçekten keşfettiği ilk film olduğu için ünlüdür. Film ayrıca üç saniyeden uzun ekran öpücüklerini atlatmak için dikkat çekti (karakterlerin konuşmadan önce öpüşmek için kırılmalarıyla).

9 Psikoloji (1960)

Muhtemelen Hitchcock'un en iyi bilinen gerilim filmi Psycho, çoklu dizilere, bir TV dizisine ('87'den başarısız bir pilotu sayarsanız iki), 1998 remake ve sayısız popüler kültür referansına yol açtı. Ne yazık ki, bu şok edici bükülmenin yeni izleyiciler için etkisinin çoğunu kaybettiği anlamına gelebilir, ancak ne olduğunu bilmek bile filmin ağır gerginliğinden uzaklaşamaz.

Film, ilk kez piyasaya sürüldüğünde, büyük ölçüde açık cinsel sahneler ve şiddet nedeniyle tartışmalıydı (şimdi uysal görünebilir, ancak o zaman bu, örneğin, evli olmayan bir çiftin birlikte yatakta gösterilmesiyle ilk kaçan filmlerden biriydi.), aynı zamanda Hitchcock'un “geç kabul yok” politikası talep etmesi nedeniyle. Bunun, filmin pazarlama materyallerinin çoğunda başrol oyuncusu olarak faturalandırılmasına rağmen, Janet Leigh'in karakterini filmin başında öldürme kararı nedeniyle bildirildi.

İlk piyasaya sürülmesinden bu yana elli yıldan fazla bir süre boyunca, bu şimdiye kadar yapılmış olan en iyi slasher türlerinden biri olmaya devam ediyor.

8 Arka Cam (1954)

James Stewart ve Grace Kelly'nin oynadığı bu klasik gerilim, dört Oscar'a aday gösterildi ve rutin olarak “En İyi Film” listelerine girdi. Bir başka karanlık Hitchcock insan doğasını ele alıyor, Arka Pencere, Jeff'in (Stewart) etrafında, komşularının faaliyetlerinden etkilenen kırık bir bacakla evde sıkışmış bir fotoğrafçı. Dünyayı dürbünle izleyerek, bileşiğin diğer sakinlerinden birinin faul oynamasından şüphelenmeye başlar ve polis haklı olduğuna dair herhangi bir kanıt bulamasa da önsezisini sürdürür.

Parselin kendisi çok karmaşık değil (Hitchcock filmleri kadar), ancak filmin gerçek dehası son sahnelerden geliyor. Burada korkutucu olan cinayetin kendisi değil, derinden rahatsız edici olan insan tepkileri.

7 Rebecca (1940)

Daphne Du Maurier romanının (aynı adı taşıyan) bir başka uyarlaması olan Rebecca, Hitchcock'un İngiltere'deki evinden uzakta olan Laurence Olivier ve Joan Fontaine'in oynadığı karamsar bir kara filmdi.

Bir dul eşin (Olivier) ve eşlerinin (geçmiş ve şimdiki) bu karanlık hikayesi, çeşitli karakterler delilik, aldatma ve cinayetle flört ederken bizi bir sürü bükülme ve dönüşle götürür. Hikaye, özlü Hitchcock tarzında parça parça ortaya çıkıyor ve takıntılı ve kusurlu karakterler bir araya gelerek romantizm kara filmine mükemmel bir örnek oluşturuyor. Rebecca on bir Oscar'a aday gösterildi ve iki ödül kazandı (En İyi Film dahil) - Akademi Ödülleri'ndeki en başarılı Hitchcock filmi oldu (herkesin bildiği gibi, Hitchcock hiçbir zaman En İyi Yönetmen için Oscar kazanmadı).

6 Halat (1948)

Kesinlikle Hitchcock'un daha iyi filmlerinden biri olmasa da, arsa açısından (bu en azından kısmen kaynak malzemeye atfedilebilir: Patrick Hamilton tarafından aynı ismin oynanması), Rope teknikler için en etkileyici eserlerinden biri olmaya devam ediyor yaparken denedi.

Bir çift katil entelektüelin (John Dall ve Farley Granger) hikayesi inanılmaz derecede az sayıda uzun çekimde çekildi (film makaralarının uzunluğu nedeniyle o anda bir tek uzun çekim mümkün değildi), gerçekte gerçekleşiyor ve neredeyse tamamen düzenlenmemişti. Set, duvarlar ve mobilyalar ile silindirler üzerinde tasarlandı, böylece çekim sırasında sessizce yoldan çekildiler ve kamera tekrar yüzleri döndüğünde içeriye doğru geri döndüler. Daha sonra tek bir uzun çekime benzemek için birlikte düzenlendi.

5 Şüphe Gölgesi (1943)

Shadow of the Doubt, büyük yönetmenin bir başka omurga ürpertici klasiğidir. Göründüğü gibi olmayan bir misafir amca (Joseph Cotten) ve onun hakkında şüpheleri olan genç bir kadın (Teresa Wright) üzerine odaklanan bu film, gergin bir gerilim filminden istediğiniz her şey.

Her zamanki gibi, gerilim ve yavaş vahiyler inanılmaz ve film insanlığın daha koyu motivasyonlarını araştırıyor. Charlie Amca hem büyüleyici hem de korkutucudur, genç Charlie başlangıçta çok daha çekici görünür, ancak sonunda kendini mükemmel onurlu olandan daha az gösterir. Romantizm, gizem ve suç draması, en büyük eserlerinin tüm unsurlarına sahiptir.

Filmin Hitchcock'un kendi filmlerinin favorisi olduğu ve nedenini görmek kolay.

4 bir trende yabancılar (1951)

Bu, “mükemmel bir cinayet” kavramına hayranlıkla yaklaşan ve onun en tanınmış ve eleştirmenlerce beğenilen filmlerinden biri olmaya devam eden birçok Hitchcock filminden biridir. Bir tren vagonunda iki erkeğin şans buluşmasıyla açıldığında, birinin cinayetten kurtulmak için mükemmel bir yol bulduğuna inandığı ortaya çıkıyor: iki adamın cinayet kurbanlarını “takas etmesi” gerektiğini öne sürüyor. Bu şekilde, aslında öldürdükleri kişi ile hiçbir bağlantısı yoktur ve her iki kurban da ölür.

Görünüşte akıllı bir plan olan Bruno (Robert Walker) “anlaşma” nın sonunu tuttuğu için çabucak ters gidiyor, ama Guy (Farley Granger) “cinayetini” yürütmek istemiyor. İnanılmaz gerilim ve komplo kıvrımlarının üstünde ve ötesinde, Strangers on a Train ayrıca belirli bir sahne için film tarihinde bir yer kazandı: Miriam cinayeti (Laura Elliot). Bu yavaş boğulma tamamen kurbanların gözlüğünde bir yansıma olarak görülüyor ve çarpıcı, karanlık güzel bir atış.

3 39 Adım (1935)

Kitabın aynı adı taşıyan bu erken gerilim uyarlaması (John Buchan tarafından), İngiltere'de casusluk planına karışmış ve cinayet için çerçevelenmiş bir Kanadalı interloper'ı (Robert Donat) izliyor. Romanın birçok uyarlamasından biri olan Hitchcock's genellikle kesin sürüm olarak kabul edilir ve bilindiği inanılmaz unsurların çoğuna sahiptir.

39 Adım, ortak zulüm korkusu üzerinde oynayan, yasadan kaçan masum bir adamın etrafında odaklanan birçok filmden biridir. Film ayrıca yönetmenin filmlerinin çoğunda yer alan “buz kraliçesi” karakterini (Madeleine Carroll) kuruyor; sarışın, uzak, büyüleyici ve fetiş.

39 Adım, daha sonraki çalışmalarının çoğunda aynı derecede eleştirel alkış almamasına rağmen, Hitchcock'un en iyi bilinen filmlerinden biri olmaya devam ediyor.

2 Yırtık Perde (1966)

Hitchcock'un ellinci filmi Torn Curtain, Soğuk Savaş hikayesi ile casus-gerilim türüne geri döner. Her zamanki komplo bükülmeleriyle dolu olan film, halka açık bir kusur için Doğu Almanya'ya giden bir bilim insanının (Paul Newman) etrafında duruyor

bunun dışında aslında bir çifte ajan. Gerçek görevi, düşman sırlarıyla keşfetmek ve eve dönmek. Nişanlısı (Julie Andrews), evde kalması için yaptığı açıklamalara rağmen, yolculukta onunla birlikte geldi ve ikisi, çok katmanlı ihanetleri keşfedilmeden önce kaçmak için umutsuz bir yarışla sonuçlandı.

Aksiyon sahneleri ve klasik casus anları ile dolu olan bu film, en iyilerinden birinin unvanını hak etmese bile, izlemeye değer.

1 Vertigo (1958)

Bu klasik gerilim romantizm (James Stewart'ın oynadığı) akrofobi (yükseklik korkusu) ve akut baş dönmesi nedeniyle emekli olan bir polis dedektifini takip ediyor. Kocasından sahip olabileceğine inanan ve süreçte ona deli gibi aşık olan bir kadını (Kim Novak) araştırması istenir. Birden fazla kimlik ve cinayeti içeren kıvrımlı bir komplo keşfettiğinden, sözde “mülkiyetin” burada tek gizem olmadığı görülmektedir.

Bu, çekim perspektifini bozan ve izleyicide baş dönmesi ve yönelim bozukluğu hissi yaratan bir kamera tekniği olan “dolly zoom” u kullanan ilk filmdi. Film karışık eleştirilere başladı, ancak daha sonra Hitchcock'un en iyi eserlerinden biri olarak kabul edildi.

-

Elbette, Hitchcock yarım yüzyıl boyunca düzinelerce film yaptı. Favorilerinizden herhangi birini kaçırıyor musunuz?