Şu anda çizgi roman tabanlı filmlerin “altın çağında” yaşıyoruz ve bizi buraya getiren gerçekten etkileyici bir yolculuk. Yol boyunca birkaç yanlış adım oldu, ancak 2017'nin en yeni fragmanları gidecek bir şeyse, stüdyoların nihayetinde bu filmleri sadece ticari olarak başarılı değil, aynı zamanda kendi başlarına da olağanüstü hale getirmek için formülü deşifre ettiği anlaşılıyor.
Bazen gerçekten muazzam bir aksiyon sahnesini, bilgisayar tarafından oluşturulan görüntüler alanında günlük olarak yapılan ilerlemelerin bir yan ürünü olarak nitelendirebiliriz. Bununla birlikte, birçok yönetmen hala mümkün olduğunda pratik olarak film çekmeyi tercih ediyor ve bu liste de bu çabaları onurlandırmak için oluyor.
Bazı aksiyon sahneleri tüm gün sürecek ve bazıları yönetmenin istediği etkiyi elde etmek için aylar süren hazırlıktan aylar sürecek. Daha fazla uzatmadan, Sonsuza Kadar Film Çeken 15 Çizgi Roman Filmi Sahnesi.
15 Batman Dönüyor - Maymun Penguen Saldırıları
Tim Burton'ın Batman Dönüşleri 1992'de çıktı ve Michael Keaton, Michelle Pfeiffer, Christopher Walken ve elbette Danny DeVito'nun başrolünü oynadı. Film, Burton'ın 1989 Batman filminin devamı niteliğindeydi ve film, DeVito'nun belediye başkanı için koşan Penguen etrafında dönüyordu ve Batman, Gotham'ı kontrol etmesini engellemek için elinden geleni yapıyor. ben
Tüm zamanların en komik on set hikayelerinden biri olan DeVito, kısa bir süre önce şempanzenin antikalıklarından dolayı sonsuza dek sürecek çılgın bir maymun içeren bir sahne hakkında konuştu. DeVito, maymunun DeVito'ya bir not getirdiği sahnenin ilk çekimi sırasında, çekmenin harika gittiğini ve Burton'ın aldıklarından memnun olduğunu belirtiyor. Bununla birlikte, DeVito ikinci çekiminde biraz farklı bir şey denemek ve konuştuğunda sızacak olan ağzına siyah ve yeşil gargara koymak istedi. Ancak maymun bu seçime oldukça kötü tepki gösterdi ve DeVito'nun kasıklarına hiçbir yerden saldırdı. Görünüşe göre, düzeltmek için sahneyi birkaç kez daha yeniden çekmek zorunda kaldılar, ancak gargarayı asla ikinci kez denemediler (iyi bir nedenle).
14 Kingsman: Gizli Servis - Sular Altında Set
Matthew Vaughn'un Kingsman'daki bir sahne: Gizli Çember korkunç bir şekilde ters gittiğinden, bu özel giriş aslında oldukça korkunç bir giriş ve setteki ilk gün boyunca gerçekleşti. Vaughn durumdan bahsetti: “'Eylem!' Diye bağırdım, bilgisayar yanlış anladı ve vrrrrrssshhh
[herkes] 20 fit aşağıda. Kameralar, ses adamları
adamlar su dolu panik içerisindeydiler, herkes dalış yapıyor, insanları dışarı çekiyordu."
Bu sahne için kurulum oldukça zordu ve tamamen doğru olması oldukça uzun sürdü. Sahne, yükseklik işaretleri ve hatta bilgisayar tarafından üretilen su tankları kullanılarak sürekli olarak prova edildi, ancak maalesef tüm set dalgalar halinde yükseldiğinde bunun hiçbiri önemli değildi. Tabii ki, herkes kazadan kurtarıldıktan sonra, set yeniden inşa edildi, film yapım ekibi her şeyin yerinde olduğundan emin oldular ve 2014'ün en yoğun film sahnelerinden birini başarıyla filme alabildiler.
13 Batman Başlıyor - Mikrodalga yayıcı ve monoray
Batman Başlıyor Modern seyirciler için Kara Şövalye'de devrim yaptı, tüm dünyayı Joel Schumacher'ın korkunç filmlerini unutturdu ve tüm zamanların en büyük film üçlemelerinden birinin başlangıcıydı. Filmin finali, Nolan'ın daha topraklanmış, daha az komik güdümlü tonundan koparak ve biraz saçma sapan bir arsa ise gerçekten tehditkâr bir tavır sergileyen yaklaşımında oldukça bombalayıcı.
Zaten lekelenmiş su kaynağını buharlaştırmak için Ra's al Ghul, şehirler monoray sistemine bir mikrodalga yayıcı yerleştirir ve bu da ilacı Gotham'dan geçerken buharlaştırır. Kullandıkları monoray, şehirde manevra yaparken çok fazla duman çıkaran bir trenin parçasıydı.
Birçok kez, Christopher Nolan ve co. sokaklardan temizlemek zorunda kaldılar ve arabalar trenden siyah kurumlarla kaplanmaya başladıkları için yanlarında park ettiler. Tren dizisi de filmin doruk noktasında oldukça uzun bir dizidir, bu nedenle mürettebat enkaz nedeniyle atışları sürekli olarak durdurmak ve yeniden başlatmak zorunda kaldı.
12 Scott Pilgrim vs Dünya - Amazon Paket Atışı
Scott Pilgrim vs the World, sadece çeşitli eleştirmenlerin dikkatini değil, aynı zamanda Edgar Wright'ın çalışmalarına takıntılı olan büyük miktarda film meraklılarının sevgisini ve desteğini kazandıran video oyunu dolu nostaljinin masterclass'ıdır. İnternette sadece resmin benzersiz düzenlemesini analiz eden çok sayıda video denemesi var ve filmi evrensel olarak sevilen şeyleri araştırmaya çalışan çok daha fazlası var.
Filmde çekilmesi en uzun süren sahne, Ramona Flowers'ın (Mary Elizabeth Winstead) onunla konuşma fırsatı için dağıtım sisteminden yararlanan Scott'a (Michael Cera) bir paket teslim etmesiyle gerçekleşir. Gelip ona paketini verdiğinde, Scott hemen arkasından bakmadan çöp kutusuna atar. Bunun bir CG çekimi olduğuna inanmak için mazur olabilirsiniz, ancak aslında pratik olarak yapıldı (ve bunu gösteren komik bir video var). Michael Cera, çöp kutusuna girmek için 33 deneme yaptı.
11 Spider-Man - Yemek tepsisi mandalı
Sam Raimi'nin orijinal Örümcek Adam filmi, birçok genç çocuğun muhteşem karakterin dünyasına ilk girişiydi ve bu unvanı gerçekten hak eden bir girişti. Örümcek Adam, bir çizgi roman filmi olduğu kadar bir yaş lise dramasının gelmesiydi ve bugün hala sevilmek için ihtiyaç duyduğu kalbi ve ruhu veren şey buydu. Filmdeki inanılmaz bir sahne lise kafeteryasında gerçekleşti ve hepsi klasik bir film büyüsü ile yapıldı. Filmin DVD yorumunda, VFX başkanı ve film için özel efekt sanatçısı John Dykstra şöyle anlatıyor: “Buradaki tüm bu şeyleri yakaladığı yer, bu şeyleri yakaladı, aslında bunu yaptı. Oldukça iyi. 156 al. ”
Ve bu aslında abartı değil, çünkü Mary Jane oyuncusu Kirsten Dunst, Toby'nin öğle yemeği yeteneklerini destekliyor. Aynı yorumda şunları söyledi: “Bu arada CGI değil, hepsi Tobey.” Diye devam ediyor: “Elini tepsiye yapıştırmak için yapışkan tutkal malzemeleri kullandılar.”
Vendetta için 10 V - 22.000 domino
V for Vendetta, Alan Moore tarafından yazılan ve Natalie Portman ve Hugo Weaving'in oynadığı grafik romana dayanan James McTeigue tarafından yönetilen 2005 filmiydi. Filmdeki görsel olarak daha çarpıcı sahnelerden biri, Hugo Weaving'in karakterini V, dev bir 'V' oluşturan çok sayıda domino kurmayı ve sonra devirmeyi içeriyordu.
Sahnede 22.000 domino vardı ve 4 profesyonel domino montajcısının tamamen kurması 200 saat sürdü. Bu, tek bir sahne için müstehcen bir hazırlık süresidir ve toplayıcılar, tek bir domino'nun yerinde olmadığından veya tüm son resmin mahvedilebileceğinden emin olmak zorundaydı.
Bu sahneyi neredeyse zahmetsizce oluşturmak için CGI kullanmak yerine, mümkün olduğunca otantik hale getirmek için gerçek zamanın verildiğini bilmek sadece iç açıcıdır. Bu sahne filmin finali için çok önemlidir ve filmin tamamında muhtemelen en önemli çekim olarak göze çarpmaktadır. V'nin İngiliz vatandaşlarına hakimiyetini sembolize eder ve onları zalim hükümeti engellemek için kullanır.
9 Örümcek Adam 2 - Final Doc Ock / Spidey dövüş sahnesi
Spider-Man 2, şüphesiz bugüne kadarki en iyi çizgi roman filmlerinden biridir ve aslında ilkini devrimci yapan şeylerin çoğunu geliştirmeyi başardı. Ölçeği daha büyüktü, Peter bir önceki filmden daha fazla armağanı vardı ve Alfred Molina'nın Dr. Octavius'unda inanılmaz bir kötü adam vardı. Bir nükleer reaktör arka planda şişerken, Peter doktor ahtapotuyla doktorun kıyı laboratuvarında yüzleşmek zorunda kaldığı için filmin sonu gerçekten muhteşem.
Sahne tamamen pratik olarak çekildi ve tüm çekimi tamamlamak sekiz gün sürdü. Sam Raimi, tüm film üçlemesiyle bir eylem ustası olduğunu kanıtladı, ancak ikinci giriş gerçekten diğer ikisinden öne çıkıyor. Eylem sadece heyecan verici değil, aynı zamanda gerçek duygusal ağırlıkla da ilgilidir. Böyle bir görkemli sonun hiç çekilmemesi etkileyici ve tek bir sahnede sekiz gün geçirmek nispeten etkileyici olsa da, sahnenin hem etkili hem de gerekli kalması tek büyük sürprizdi.
8.Bölüm: X-Men United - Wolverine / Lady Deathstrike
X2: X-Men United, Brian Singer'ın orijinal X-Men filmiyle yarattığı dünyaya heyecan verici bir ekti ve beraberinde nefes kesici aksiyon seti parçaları getirdi. Daha aşırı sahnelerden biri, Wolverine'in Yuriko, diğer adıyla Lady Deathstrike ile düello pençelerine karşı pençeleri olduğu için filmin sonuna doğru gerçekleşiyor. Film ekibinin tüm dövüşü çekmesi üç hafta sürdü, bu da düzgün bir koreografiye tabi tutulan sıraya harcamak için önemli bir zaman.
Her iki yetenekli mutant da üst eli almak için diş ve dev çiviyle savaştığından, sahne gerçekten acımasızdır. Brian Singer, X-Men filmleriyle aksiyon ve karakter ustası olduğunu kanıtladı ve yol boyunca hatalardan adil bir şekilde pay almasına rağmen, ana akım filmde çizgi roman türünü savunmaya devam etti ve her zaman çizgi roman tabanlı filmin modern altın çağının büyük mimarlarından biri olarak hatırlandı.
7 X-Men: Apocalypse - Quicksilver'in "Tatlı Rüyalar"
X-Men: Apocalypse, Fox'un sahip olduğu X-Men film özelliğinin bir üçlemedeki son girişi kestiği ikinci olayı işaret etti. X-Men: Apocalypse, eğlenceli X-Men: Gelecek Geçmiş Günleri'ni bir araya getirmeyi denedi, ancak işaretin çok altında kaldı ve az somut bir duygu ve kafa karıştırıcı miktarda kötü işlenmiş CGI ile şişirilmiş bir film verdi.
Film ayrıca Geçmiş Geçmiş Günleri'nden Quicksilver'in popülaritesinden yararlanmaya çalıştı ve temelde övgü aldığı inanılmaz yavaş çekim sahnesini yeniden yarattı. Sahne gerçekten harika oldu ve İkinci Birim yöneticisinin yeteneklerine ve onu çekmek için kullanılan ekipmana çok şey borçlu. Sahne, Peters'in bu kadar yüksek hızlarda koştuğunu doğru bir şekilde tasvir etmek için 90 mil hızla ilerleyen bir Phantom Kamera ile çekildi.
Ayrıca, sahneyi çekmek ve filmin son kesiminde izlediğimiz gibi görünmesi için film yapım ekibinin 30 gününü aldı.
Bölüm The Dark Knight - Bank Heist
Muhtemelen tüm zamanların en büyük çizgi roman filmi uyarlaması olan Kara Şövalye, inanılmaz Christopher Nolan'ın gücünü yeni zirvelere yükseltmeyi değil, aynı zamanda tüm çizgi roman filmleri için önemli bir standart oluşturdu. Kara Şövalye ayrıca bittiği kadar güçlü bir şekilde başlayan bir film olmanın büyük onuruna sahiptir ve bu çok şey söylüyor çünkü başlangıç harika.
Michael Mann's Heat'den modellenen açılış bankası soygunu, filmde tasvir edilen en büyük banka soygunlarından biridir. Joker, tüm ganimetlerden ayrılana kadar mürettebatının her bir üyesini ortadan kaldırdığından, tüm dizi sürekli ihanetle çalışır. Bir noktada, Joker'in arkasına atlamadan ve kaçmadan önce bankanın dış duvarından bir okul otobüsü molası var. Film yapım ekibi otobüsü dışarıdan çekmek, yapıbozumlamak ve daha sonra tekrar bir araya getirerek bankanın içinde bir araya getirerek çok sayıda insan saati aldı. Çekmek sonsuza dek sürmüş olabilir, ancak sahne gerçekten kendisi için konuşuyor.
Galaksinin Koruyucuları - Hurdaya Çıkar Drax ve Star-Lord dövüş sahnesi
James Gunn'un 2014 bilimkurgu macera destanı, Galaksinin Koruyucuları, hem eleştirmenler hem de hayranlar için anıtsal bir hit oldu ve filmin tüm alt bölümlerini galaksideki en olası kahraman grubunun hayranlarına dönüştürdü. Galaksinin Koruyucuları, heyecan verici, çekici ve komik olanın mükemmel bir karışımıydı ve Gunn'un büyüleyici tarzı için görsel stili ve gözü, filmin muazzam başarısının devasa bir parçasıydı.
Başlangıçta Ronan'ın gemisinde çok farklı bir dövüş sahnesi olması gerekiyordu ve Groot'un yanı sıra her iki karakteri de içeren son sahneyi almadan önce Star-Lord ve Drax'un kendi muazzam savaşları olması gerekiyordu. Dave Bautista ve Chris Pratt orijinal dövüş sahnelerini iki buçuk ay boyunca prova etti. Ne yazık ki bir çift oyuncu için, James Gunn tüm dövüşün uzun bir çekimde çekilmesini istediğine karar verdiğinde sahne fırlatıldı. Neyse ki kavga hala harika oldu, bu yüzden Pratt ve Bautista için tam bir kayıp değildi.
4 Batman v Superman: Adaletin Şafağı - Depo sahnesi
Batman v Superman: Adaletin Şafağı muhtemelen 2016 yılının en çok konuşulan filmi ve kesinlikle yılın en bölücü filmlerinden biriydi. Filmin neredeyse evrensel olarak övgüyle karşılanan bir yönü, Ben Affleck'in maskeli haçlıyı tasvir etmesi, Frank Miller'ın karakterin enkarnasyonundan ağır bir şekilde çekilmesiydi.
Batman tarihinde filmde ilk kez, uyanıkların bir dövüş sanatları ustasına yakışan suçluları hassas ve hızlı bir şekilde indirdiklerini gördük. Bunu mükemmel bir şekilde tasvir eden sahne, Batman'ın Süpermen'in annesini Martha'yı (bilmiyorsanız) Lex Luthor'un tavuklarının pençelerinden kurtardığı (şimdi ünlü) depo sahnesiydi.
Yakın zamanda yapılan bir röportajda, İkinci Birim Yönetmeni ve filmin Görsel Efektler Süpervizörü, depo sahnesinin bütünüyle tamamlanmasının Ar-Ge'nin sonuna kadar yaklaşık üç ay sürdüğünü belirtti. Sahnenin ne kadar çarpıcı olduğu göz önüne alındığında, kesinlikle sürdü.
3 Süpermen Dönüyor - Minyatür Tren Kazası
Superman Returns, Richard Donner'in orijinal 1978 başyapıtının büyüsünü ve hissini yeniden yaratmak için başka hiçbir filmin hayal etmeyeceği bir şey denedi, aynı zamanda karakterin ilk filmden ilerlemesini modernize etti ve devam etti. Brian Singer bunun imkansız bir görev olacağını bilmeliydi, ama meydan okumayı kucakladı ve maalesef oldukça subpartı bir Superman filmi yarattı.
Filmde Lex Luthor'un (Kevin Spacey) kriptonit kristallerinin etkilerini test ederken yok olmaya başlayan bir model tren seti inşa ettiği bir sahne var. Model tren seti aslında sıfırdan inşa edildi ve bir araya getirilmesi 14 hafta sürdü, bu da bu sahneyi, nihai sonuç göz önüne alındığında bu listede biraz aşırı görünüyor.
Sahnenin kendisi, Luthor'un dünyaya getireceği yıkımın bir metaforudur, ancak çok açık bir şekilde açıktır ve o kadar yersiz hissettirir ki, ilk etapta orada olmasına gerek yoktur.
2 Spider-Man 3 - Sandman'ın tanıtımı
Örümcek Adam 3, Sam Raimi'nin New York'un arkadaş canlısı mahallesi webslingeri etrafında üçlemesinin son filmi ve bu türün bir başyapıtı değil. Spider-Man 3, ikisi tek bir filmde tanıtılan ve geliştirilen üç kötü adamı dahil ettiği için eleştirildi. Ancak, pacing tamamen sarsıldığı ve Peter Parker'ın karakterizasyonu izole ve katmanlı olanlardan sadece garip olana kadar, filmle ilgili gerçek sorun senaryosunda duruyordu. Filmdeki kötü adamların kötü özelliklere sahip olduğundan bahsetmiyorum ve genel izleyici Sandman, Green Goblin 2 veya Eric Forman'ın Venom'una gerçekten bağlı değildi.
Sandman'ın tanıtımı oldukça duygusal bir karakterdi, ancak karakterin kendisi, genel mesajının ne olduğuna asla karar veremeyen bir filme zorlanmış hissetti. Sandman'ın filmdeki tanıtım sahnesinin oluşturulması altı ay sürdü ve nihai sonuç o zaman için devrimci olsa da, sahnenin kendisi filmlerin resepsiyonuna yardımcı olmadı.
