"90'ların Yapılmadığını" Kanıtlayan 16 Çizgi Roman Tamamen Emmek

90'lar çizgi roman tarihinin en kötü dönemi olarak kabul edilir. Marvel ve DC gibi yayıncılar, cesur çizgi romanların cesur oldukları sürece satılacağını düşündü, madde veya hikaye aldırmayın. 90'lar "aşırı" sanat tarzının yükselişini gördü. Her şey abartılıydı. Erkek süper kahramanlar her zamankinden daha fazla testosteron içerirken, kadın süper kahramanlar her zamankinden daha fazla cinselleştirilmiş görünüyordu. 90'lar Jim Lee gibi sanatçılar üretmeyi başarırken, aynı zamanda onlara sürekli kutuplaşan Rob Liefield'ı da verdi. Sonunda, Todd McFarlane tarafından yönetilen bir grup sanatçı Marvel ve DC'den ayrıldı ve Image adlı kendi şirketlerini kurdu.

90'lı yıllar ayrıca çizgi roman koleksiyoncuları patlamasına yol açtı. Aniden, herkes çizgi romanları çocuklarının kolaj harçlarını ödemek için bir yatırım olarak toplamak istedi. Komik yayıncılar dikkat çekti ve çok sayıda hile kapağı ve varyantı üretmeye başladı. Her şey büyük bir olaydı ve olması gerekir. Hayranlar hepsini bir süre yedi. Bu insanlar yatırımlarından para kazanmaya başladığında ve seri üretimleri nedeniyle çizgi romanlarının hiçbir değerinin olmadığını anladıktan sonra satışlar düştü.

Ama her kara bulutun arkasında gümüş bir kaplama var, bu yüzden 90'ların Tamamen Emmediğini Kanıtlayan 16 Çizgi Roman var.

16 Karanlık: 1-6 - Garth Ennis ve Marc Silvestri

Kağıda, Karanlık 90'lı yılların tipik bir kitabına benziyor ama işin çok iyi yapılması. 1996 yılında Top Cow çizgi romanları tarafından yayınlanan çizgi roman, Garth Ennis ve 90'ların süperstarı Marc Silvestri'nin yeteneklerini içeriyordu. Karanlık, mafya türünü korku ve süper kahramanların bir tonuyla karıştırıyor. Yazar Garth Ennis'in keskin diyalog ve şiddet yazma yeteneği tam ekran. Marc Silvestri sadece 18 sayı için unvanda kaldı, ama onlardan cehennem çekti.

Kitabın ana karakteri iyi bir adam değil, ama bazen ona yardım edemeyeceğin çok eğlenceli - özellikle de ondan daha kötü adamları öldürdüğünde. Burada süslü bir şey yok, izleyicilerini tanıyan ve malları teslim eden 90'lı bir çizgi roman.

15 Hellboy - Mike Mignola ve çeşitli

Hellboy, sanatçı Mike Mignola'nın beyni idi. Mignola 80'lerden beri hem Marvel hem de DC için çalışıyordu. Dark Horse çizgi romanlarına yöneldi ve onlara, dünyayı gece çarpışan her şeyden korumaktan sorumlu paranormal araştırmacılar ekibinin bir parçası olan bir şeytan hakkında yaratıcıya ait bir hikaye sundu.

Mignola zaten benzersiz bir sanat stiline sahipti, ancak Hellboy ile daha da geliştirdi. Hellboy, standlardaki diğer şeylerden öne çıkmasını sağlayan zarif bir Gotik, Jack Kirby esque kalitesine sahipti. Çizgi romanın tonu her zaman karanlık görünümünü yansıtmadı. Hellboy'un bir ton zekâ ve mizahı vardı. Bazen saçma, bazen dokunaklıydı ama öyleydi ve hala okunması gereken bir şey.

Hellboy hala güçlü ve hala en tutarlı çizgi romanlardan biri olmaya devam ediyor.

14 Muhteşem Örümcek Adam - JM DeMatteis & Sal Buscema

DeMatteis ve Buscema'nın Spidey'deki kısa koşusu genellikle başka bir kötü 90'ların hikayesi olarak göz ardı edilir, ancak aslında en iyilerinden biridir. Unutmayın, Örümcek Adam'ın 90'larda birçok başlığı vardı, ancak bu en ilginç hikayelere sahipti.

Muhteşem Örümcek Adam Vermin'in ölümünü ve Peter Parker ile Harry Osborn arasındaki dostluğun olağanüstü bir keşfini gördü. DeMatteis karakterlerini temizlemek için gerçekten zaman ayırdı, onlara karmaşıklık ve derinlik verdi. Hayranlar gerçekten Peter ve Harry'nin neyi işaretlediğini göreceklerdi. Arkadaşlıklarının başarısız olmaya mahkum olduğunu öğreniyoruz, ancak her zaman bir şekilde veya formda orada olacak.

Sal Buscema, 70'li yıllardan beri çalışan ancak Spider-Man için tarzını geliştiren bir sanatçıydı. Senaryo kalitesini her zaman artıran bir kılsızlık ve patlayıcılık vardı.

13 Süpermen: Yeryüzünde Barış - Paul Dini & Alex Ross

Paul Dini, Batman: The Animated Series'den gelen en sevilen yazarlardan biridir. Alex Ross bu listede bir kereden fazla açılacak. Onun çarpıcı boyalı sanat tarzı o zamanlar temiz bir nefes oldu. Bu iki yetenekli kişi birlikte, büyük boyutlu grafik romanı Superman: Yeryüzünde Barış'ı hazırladılar.

Bu hikayede, Superman Lex Luthor, Darkseid veya başka galaksiler arası tehditlere karşı savaşmaz. Hayır - çok daha temelli bir sorunla karşı karşıya: dünya açlığı. Zengin ve fakir arasındaki artan ayrılığa tanık olduktan sonra, Superman sorunu küresel ölçekte ele almaya karar verir.

Dini'nin senaryosu yalın ve yerinde. Bu inceliğin bir konusu, küçük bir yazarın eline geçecektir. Alex Ross'un sanatı şaşırtıcı. Kendinize bir iyilik yapın ve büyük boy versiyonu alın. Sanatı o kadar iyiydi ki bir Eisner kazandı.

Sezon 12.Bölüm The Maxx - Sam Kieth & William Messner-Loebs

Image Comics, Maxx ile en maceracı oyunlarından birini yayınladı. Sanatçı Sam Kieth tüm konsepti geliştirdi ve diyalog için yazar William Messner-Loebbs'ın yardımını istedi. Maxx 90'larda ortaya çıkan hiçbir şey gibi değil. Loony Tunes ve süper kahramanlarla karıştırılmış bir David Lynch filmi gibi. Çok garip.

Hikayeyi açıklamak zor çünkü okuyucunun neyin gerçek neyin olmadığını sorguladığı pek çok an var, ama işte gidiyor: Maxx, fluke tarafından yaratılan garip bir insansı varlık. Evsiz, bu yüzden sosyal görevlisi (Julie) ile yaşıyor.

Julie her şeyin anahtarıdır. Tecavüze uğradığı travması nedeniyle zihninde Outback adı verilen bir dünya yaratır. Orada, orman kraliçesi ve koruyucusu Maxx. Doğru tuhaflık seviyesiyle bağımlılık yaratan bir okuma.

11 Silah X - Barry Windsor-Smith tarafından

Wolverine, 90'lı yıllar boyunca en fazla pozlanan karakterlerden biri olarak kabul edildi. Marvel evreninin her yerinde gibiydi. Buna rağmen, hayranlar Silah X'i tüm zamanların en iyi Wolverine hikayelerinden biri olarak aldı. Hikaye Wolverine / Logan'ın gizemli geçmişine ışık tuttu. Logan'ın nasıl Wolverine olduğunu kimse bilmiyordu. Hatta pençelerini nasıl aldığını bilmiyordu. Çizgi roman tüm bu sorulara daha önce gelenlere lütuf ve saygı ile cevap verdi.

Barry Windsor-Smith kendini yazı, sanat ve yazı ile görevlendirdi. Büyük bir yetenek tarafından büyük bir başarı. Marvel, Wolverine'nin yıllar sonra başlangıcını tekrarladı, ancak birçok taraftar hiç olmamış gibi davranmaya ve Silah X'e kesin Wolverine kökenli hikaye olarak davranmaya çalışıyor. Bazen visseral, trajik, havalı ve düpedüz korkutucu.

Batman Maceraları - Kelly Puckett, Ty Templeton, Mike Parobeck ve Rick Burchett

Batman Adventures dayanıyorduBatman: The Animated Series, bu yüzden DC'nin birincil hedef kitlesi çocuklardı, ancak bu, bu hikayelerin kalitesinin kötü olduğu anlamına gelmiyordu. Batman 90'lı yıllarda iyi bir şekilde geçti, ama Batman Adventures tartışmasız onun en iyi unvanıydı. Ayrıca, bağımsız hikayelere odaklanmak yerine süreklilik zincirlerinden de arınmıştı.

Kelly Puckett, Ty Templeton, Mike Parobeck ve Rick Burchett, koşular sırasında bol miktarda övgü aldılar ve dizi Batman ve Robin Adventures olarak değiştiğinde bile birkaç Eisner ödülü kazandılar. Batman bile: Paul Dini ve Bruce Timm gibi Animasyon Serisi mezunları dizide çalıştı.

Harley Quinn merkezli Mad Love, 1994'te en iyi tek sayı hikayesi için Eisner ödülü kazanan bir Batman Adventures özeliydi. Animasyon dizisini sevdiyseniz, Batman Adventures'ın gerçekten değerli bir halefi olduğunu göreceksiniz.

9 The Spectre - John Ostrander ve Tom Mandrake tarafından

Spectre asla büyük bir karakter değildi, ancak 90'lı yıllardaki dizisi 63 sayı için koştu ve bu güne kadar devam eden sadık bir kült geliştirdi.

Spectre DC evrenindeki en güçlü karakterlerden biridir. Tanrı'nın gazabı olarak hizmet eder; tek görevi kötülüğü cezalandırmaktır. Onunla uğraşmak akıllıca olmaz çünkü çok merhametli değil. Çizgi romanın en şok edici ve eğlenceli yönlerinden biri, kötü niyetli bir kişiyi sevk etme yöntemini görmekti.

Serinliğin yanı sıra Spectre'nin derinliği ve hayal gücü de vardı. Yazar John Ostrander ilginç ve önem verdiğiniz yan karakterler yarattı. Ostrander, yardımlar, homofobi, ırkçılık ve ahlak gibi önemli konular hakkında yazmaktan korkmadı. Çizgi roman genellikle sizi çok fazla eğimli olarak vurmadan felsefi ve dini konulara girer.

8 Gece - Dan Brereton

90'lı yılların hayranları, ressam olağanüstü Dan Brereton'u Marvel'in ticaret kartları hattındaki bazı çalışmalarından hatırlayabilirler. Uzun sanat süreci nedeniyle her zaman bir avuç başlık üzerinde çalıştı, ancak Nocturnals bir aşk emeğiydi.

Brereton, dizinin çoğunu yarattı, yazdı, çizdi, boyadı ve hatta mektupladı. Çizgi roman Malibu'da başladı ve hızla Dark Horse çizgi romanlarına geçti. Dizide, dünyayı kötü uzaylılardan ve diğer dünyevi güçlerden korumak isteyen ragtag grubu canavarlar / uyumsuzluklar rol aldı. Her şey süper kahramanlara ve özellikle de korku türüne bir aşk mektubu. Nocturnals'ı o zamandaki diğer süper kahraman hikayelerinden ayıran korku unsurudur. Gerçekten X-Men ile Hellboy'un kağıt hamuru dergileriyle tanışması gibi.

Nocturnals bakmak muhteşem ve jilet keskin zekâ ile büyük bir çizgi. Tek zayıflığı, orada daha fazla malzeme olmaması.

7 Batman: Uzun Cadılar Bayramı - Jeph Loeb & Tim Sale

Bu çizgi romanın hayranları genellikle 1997'de ortaya çıktığını unutuyorlar. Bir yıl süren mini diziler Jeph Loeb ve Tim Sale'i süperstarlığa başlattı.

Uzun Cadılar Bayramı zor bir seri katil adı Holiday'in hikayesini anlatıyor. Yılda bir kez öldürüyor ve kimliği bir gizem, Batman'i katili yakalamak için polisle takım kurmaya yönlendiriyor. Şaşırtıcı bir gizem olmasının yanı sıra, Harvey Dent'in mükemmel bir karakter çalışması. Loeb ve Sale, Harvey'in Nasıl İki Yüzlü hale geldiğini anlatmak için gerçekten derinlere iniyor. Her bir konu, ister hileleri, ister ilişkileri olsun, Batman evreni ile ilgili önemli bir şeyi kapsamayı başarır.

Huysuz sanat harika görünüyor ve mutlak bir sayfa çevirici. Uzun Cadılar Bayramı en iyi sınırlı dizi için bir Eisner kazandı ve Christopher Nolan'ın Koyu Şövalye üçlemesi üzerinde büyük bir etkisi oldu.

6 Astro City - Kurt Busiek, Brent Anderson ve Alex Ross tarafından

Birçok hayran için, Astro City Image'dan gelen en iyi diziydi. Çizgi romanı harika yapan her şeyin yeniden inşası / incelenmesi idi. 90'ların revizyonla ilgilenmediği bir geçmiş dönemin nihai saygısı.

Süperstar yazarı Kurt Busiek Image'a gitti ve Alex Ross ile eşleşti ve birlikte Astro City dünyasını titizlikle yarattılar. Brent Anderson, iç mekan resimlerini serinin çoğu için ele aldı.

Astro City, süper kahramanlar dünyasında yaşayan sıradan bir insan olmanın nasıl bir şey olduğunu inceliyor. Bu, hikayeyi anlatmak için eşsiz bir lens. Ayrıca bir süper kahraman olmanın kişisel mücadelelerine de dokunabilir. Oyuncular çok büyük, şehir herhangi bir karakterden daha önemli. Astro City, yayını sırasında toplam 9 Eisner ödülü kazandı.

5 İnanılmaz Hulk - Peter David, Dale Keown ve Gary Frank

Peter David'in Hulk'ta koşması 137 sayı sürdü, ancak Dale Keown ve Gary Frank'la olan koşusu en çok hatırlanan olabilirdi. David, Bruce Banner'ın zihnini Hulk'un cesediyle birleştirerek ona bir akıl veren bir yazardı. Bu, Hulk'un "Hulk parçalamak" dışında daha fazla ifade cümlesi oluşturmasına izin verdi. David ayrıca, eski Hulk yazarı Bill Mantilo tarafından Banner'ın çocukken kötüye kullanılmasıyla ilgili bir başlık da bağladı.

Dale Keown, birçok kişi tarafından kesin Hulk sanatçısı olarak görülür. 90'ların tarzına sahipti, ama iyi yaptı. Gary Frank, Keown'dan sonra sanat görevlerini üstlendi ve kalite hala güçlüydü.

İnanılmaz Hulk, birçok geleneksel süper kahraman çizgi romanının ulaşmaya çalıştığı standarttı. Drama, aksiyon, kahramanlık, derinlik, mizah ve kalp vardı. Serinin 420. sayısı, çizgi romanın ne kadar iyi olabileceğine, AIDS ve intihar gibi sorunlarla başa çıkmanın harika bir örneğidir.

4 Batman: Siyah Beyaz - çeşitli

Batman: Black & White, iyi hikayeler anlatmak için mümkün olan en iyi yazar ve sanatçı DC'yi birleştiren dört sayılık bir mini diziydi. Neil Gaiman, Bruce Timm, Archie Goodwin, Moebius, Joe Kubert, Brian Bolland ve daha fazlası gibi isimler, hayranlar için mutlak bir muamele yaptı. Her sayı, Batman için mükemmel olan tamamen siyah beyaz olarak anlatılan birden fazla kısa hikaye içeriyordu.

Sürekliliğe bağlı olmayan bu yıldız yazarlar, benzersiz hikayeler yaratma fırsatını sevdiler. Orijinal Batman: Black & White sadece dört sayı sürdü, ancak 90'ların en yüksek kaliteli mini dizilerinden biriydi. Black & White serisinin kalitesi değişen üç devamı vardı, ancak ilk Black & White hayranları tarafından en sevilen hatırlandı.

3 Marvels - Kurt Busiek ve Alex Ross tarafından

Astro City'den sorumlu ikili, bu fantastik mini dizilerde isimlerini duyurdu. Marvels, Phil Sheldon adında bir fotoğrafçının gözüyle Marvel çizgi roman tarihinin tamamını anlatan dört sayılık bir mini diziydi. Busiek daha sonra bu formatı alıp Astro City'de genişletecekti.

Marvels, Alex Ross'un ilk büyük çizgi roman çalışmasıydı ve onu haritaya koydu. Eşsiz boyalı stili, kitaba gerçekçi ve geri dönüşlü bir görünüm kazandırdı.

Mini diziler, onu gerçekten seven iki yaratıcıdan Marvel evrenine dokunaklı bir saygı duyuyordu. Eleştirmenler ve hayranlar hikayeyi sevdiler ve Marvels en iyi mini diziler ve en iyi multimedya sanatçısı için iki Eisner ödülü kazandı. Marvel'lerin devam filmi vardı, ancak hiçbiri orijinalin büyüklüğünü tamamen yakalayamadı.

2 Sandman - Neil Gaiman ve çeşitli

Bu çizgi roman dizisinin yıllar içinde aldığı övgülere eklenebilecek fazla bir şey yok. Sandman, devam eden en iyi dizi için üç Eisner ödülü, Neil Gaiman ise en iyi yazar için dört ödül kazandı. Sandman, Neil Gaiman'ın çizgi roman dünyasındaki ilk baskınıydı. İlk birkaç sorun 1989'un sonlarında başladı, ancak serinin geri kalanı 90'larda yapıldı. DC, o zamanlar normlara karşı böyle bir çizgi roman bile bastı.

Sandman edebi adamın çizgi romanıydı. Mistik bir intikam öyküsü olarak başladı, ancak şimdiye kadar okuyacağınız en mükemmel fantezi / korku çizgi romanlarından birine dönüştü. Rüya'nın hikayesini (Sandman) ve belirli değişiklikleri kabul etme ya da yok olma seçeneğiyle yüzleştiği kayıp güçlerini yeniden kazanma arayışını anlatır. Sandman sahayı aşmayı ve komik olmayan okuyucuları çekmeyi başardı.