Sinemaseverler, bugünün süper kahraman çılgınlığı için X-Men filmlerine borçludur. Mükemmel değiller ve başarı ile tanışan türün ilkleri değillerdi, ancak süper kahraman filmlerin her yerde stüdyolara ve hayranlara gişe rekorları kıran canlılığını gösterdiler. O zamandan beri kahramanlar gişeye hakim oldu ve Logan ve Deadpool gibi son hitlerle, 20th Century Fox esrarengiz mutantlarını yarışta tutuyor.
Franchise'ın büyük başarısına rağmen, X-Men her zaman en çarpıcı görselleri uygulamadı. X-Men çizgi romanlarının bilindiği parlak renkleri ve farklı kostümleri kullanmak yerine, filmler genellikle siyah deri ve donuk görünümlü dövüş kıyafetleriyle sarılır. Neyse ki, sanat biraz daha ilham verici.
Bu liste için, kostüm tasarımlarından aksiyon set parçalarına, kesik içeriğe ve daha fazlasına ne olabileceğini ve olması gerektiğini görmek için terk edilmiş X-Men konsept sanatına bakacağız.
Diğer çizgi roman filmleriyle karşılaştırıldığında, bu franchise'ın en güzel estetiği yok. Sanat tasarımı hala oldukça tutarlıdır - bir kenara atılan sanatta bile. Bununla birlikte, bu liste orada en eşsiz parçaları toplar ve sıkıcı sinematik X-Men'e nasıl biraz daha yetenekli bir şekilde enjekte edilebileceğinin iyi bir resmini çizer.
İşte 20 Kullanılmayan X-Men Konsept Sanat Tasarımları Elimizdekinden Daha İyi.
20 Renkli X-Men Takım
Bu deri elbise yerine bunları giyip giymediklerini düşünün! Üretken konsept sanatçısı Tim Flattery, Bryan Singer'in orijinal X-Men üçlemesi için bu parçaları yarattı ve kostüm tasarımlarına çok farklı bir yaklaşım sergiledi. Wolverine, Cyclops ve Jean Gray, klasik X-Men görünüşüne uyan spor kıyafetler. Mystique'in tasarımı daha az komiktir (ve garip yılan görünümlü), ancak yine de ferahlatıcı bir değişikliktir.
Gösterişli "komik kitap" tasarımlarından emin olmayan yaratıcı ekip, siyah deri takımların daha topraklanmış olduğunu düşündü ve ne yazık ki etkileyici görseller üzerinde bu gerçekçilik hissini seçmeye karar verdi.
Parlak renkler görsel ve tematik olarak X-Men için anahtardır - tüm bunlar onlar için göze çarpıyor ve mutant olarak kim oldukları ile gurur duyuyor. Komik kostümler benzerdir, ancak her bir karaktere hitap eder, hem takıma bağlılıklarını gösterir, hem de bireyselliklerini ve gururlarını ifade eder - donuk siyah deriyi tematik bir adaletsizlik gibi hissettirir.
Bu tasarımlar gerçekçi olmamakla birlikte, X-Men ruhunu, X-Men: Birinci Sınıf dışındaki tasarımlar dışındaki tüm kıyafetlerden daha etkili bir şekilde yakalarlar. En azından o zaman doğru anladılar.
Sezon 19.Bölüm McKellen's Magneto.
Sir Ian McKellen'in X-Men'in en büyük düşmanı tasvir etmesi harika, ama kostümü kesinlikle ezici. Renk eksikliği sadece X-Men'de durmadı; Magneto'nun kostümü bile karanlık ve sıkıcıydı - özellikle canlı kırmızı gölgeden yoksundu.
Bryan Singer'in üçlemesindeki ağırlıklı olarak siyah kıyafeti, o zamanlar çizgi romanlar için modern bir yeniden başlatma görevi gören Ultimate X-Men'deki kıyafetine en çok benziyor.
Öte yandan, bu konsept tasarımı (ayrıca Tim Flattery tarafından) koyu kırmızı bir görünüm ve kaskında bile boynuzlarla tamamlanmış klasik Magneto'yu yankılıyor. Onun kıyafeti ve pelerini bir tür lif örgüsünden yapılmış olurdu ve kıyafet garip (ve açıkçası hayati olmayan) yerlerde zırhla övünüyordu.
Oyunculuk efsanesi Sir Ian McKellen'i bu aptal, daracık kıyafette görmek garip olur muydu? İçgüdülerimiz evet diyor - ama Cate Blanchett Thor: Ragnarok'ta Hela gibi aptalca bir kostüm sallıyor ve harika görünüyor.
Başka bir deyişle: bu takımın bir potansiyeli vardı ve onu hiç görmemiz utanç verici.
18 Ateşli Jean Gri
X-Men: Son Stand, üretimin sorunlu gelişiminden muzdarip olduğu için mükemmel olmaktan çok uzak. Projeden ayrılan yönetmen Bryan Singer, The Last Stand'a girmeyi başaran sevgili ve ikonik bir X-Men hikaye arkı olan Koyu Phoenix Saga'yı uyarlamayı planlamıştı.
Bu konsept sanatı, Singer'in orijinal vizyonunun bir kalıntısıdır ve Famke Jansen'i ateşli bir Karanlık Anka kuşu olarak tasvir eder.
Filmin son kesiminde, psişik yeteneklerinden çok fazla rüzgar kadar hiçbir alev yaymıyor. Kırmızı elbisesi ve saçları filmin son hareketi sırasında esintide akıyor - ateşe ve Phoenix'in imzasına benzeyen bir şey - ama şüphesiz bu daha havalı olurdu. X-Men: Apocalypse, Jean Grey'in gelecekteki formuna işaret etti ve buradaki görünümü de bu tasarımı yansıtıyor.
Parçanın kendisi çok fazla değil (burada açıkça bir kostümü yok), ancak Jean Grey'in tasarımının orijinal yönüne dair güzel bir ipucu - 2018'in X-Men: Dark'ın gün ışığını görebilen Anka kuşu.
17 Son Standda Gelgit Dalgaları
İşte Bryan Singer'in The Last Stand'ı ele geçirdiği konsept sanatına başka bir bakış. Bu parça muhtemelen Alcatraz Adası'ndaki dizi sırasında filmin sonunda kullanılmış olacaktı. Amacı bilinmediği için sahneyi kesin olarak tanımlamak zordur, ancak yükselen dalgalar muhtemelen Phoenix'in körfezin üzerinde uçmasının bir sonucudur.
Diğer konsept sanatı, suyun yüzeyi üzerinde uçan ve hareket ettikçe yer değiştiren Jean'in yanı sıra anakaraya uçtuğunda da benzer bir etki - yakın çevresindeki herhangi bir engeli pratik olarak parçalamaktadır.
Bu konsept parçası benzer bir şey önerdi, ancak on bire dönüştü. Sadece çevresini psişik olarak yerinden oynatmakla kalmaz, aynı zamanda denizi pratik olarak ayırabilecek kadar güçlü olurdu. Jean ayrıca bu görüntüde görünmez, sadece ölçek hissini ekler.
Filmin resmi sürümünde korkutucu güçlüydü, ancak psişik yeteneklerin bu aşırı gösterişli görüntüsü kesilmeliydi.
16 X-Men Kökenleri: Deadpool
X-Men Origins ile ilgili çok yanlış var: Wolverine, ancak daha meşhur travestilerinden biri Deadpool'un kötü tasarlanmış bir versiyonu şeklinde geldi. Sadece imza kostümünden yoksun değil, aynı zamanda çeşitli X-Men güçlerinden oluşan bir amalgam verildi ve motor ağzı kapatıldı.
Bu konsept, son görünümü üzerinde hafif bir gelişmedir, ancak bu görünüm filmde ne zaman kullanılacağı belirsizdir.
Deadpool, filmin ilk hareketinde, Stryker'ın savaş teçhizatında nefis bir şekilde oynadığı görev gücü üyelerinden biri olarak ortaya çıkıyor. Reynolds'ın filmde giydiklerine benzerlikleri göz önüne alındığında, bu kıyafetin kullanıldığı yer muhtemelen burasıdır. Nihayetinde neredeyse hiç kıyafet giymiyor ve spor izleri, elmas şeklindeki göz farı ve ağzının üzerinde oyun alanı var.
Yukarıdaki tasarım harika değil, ama ne olursa olsun … çok daha iyi. Biz memnuniyetle bunun yerine almış.
15 Wolverine İçin Daha Fazla Savaş
X-Men Origins'in en eğlenceli yönlerinden biri: Wolverine, Wolverine ve Sabretooth'un kısa ve etkili bir montajıdır ve dünyanın çeşitli savaşlarına yaşlanmayan yıllarının tadını çıkarır. Aksi halde korkunç bir filmde küçük bir büyüklük belirti, ama çok yakında geliyor.
Filmde bu konsept sanatıyla karşılaştırılacak belirli bir an yoktur ve herhangi bir farklı Wolverine merkezli eylem bile içermez. Dürüst olmak gerekirse, neredeyse tamamen farklı bir filmden sanat gibi görünüyor.
Tamamen bundan oluşan bir Wolverine filmi kazanamaz mıydık? Wolverine ve kardeşinin onlarca yıllık tarihi vinyetlerin haçlı seferini görmek için kim ödeme yapmaz?
Logan'ın ilk solo gezisinin birçoğunun iyileştirilmesi gerekiyor, ancak savaş zamanı segmentinin daha fazlası zarar görmezdi.
14 Ninjalar ve Ninjalar
Logan'ın ikinci gezisi Wolverine, selefinden biraz daha iyi karşılandı. Japonya'ya yaptığı yolculuk kanlı biriydi - ama daha da karışık hale gelebilirdi. Bu konsept sanatı, son filmde görünen bir dizinin varyasyonunu gösterir. Filmin sonuna doğru Logan, karlı bir köyün ortasındaki ninjalardan oluşan bir klan tarafından kuşatıldı. Eylem fena olsa da, olması gerektiği kadar destansı bir yere yakın değil.
Yukarıdaki sanat daha da kaotik ve acımasız bir savaşı tasvir ediyor; daha fazla ninja, daha fazla silah (zincir kullanımını unutmayın) ve daha sıkı bir alanda. Yönetmen James Mangold'un cesur tonuyla bir araya gelen ezici oranlar, acımasız bir yakın mahalle aksiyon sahnesi için yapmış olurdu. Ne ile sona erdi iyiydi, ama bu sanat harika bir şey vaat ediyor.
Kingsman'dan kilise sırasını düşünün, ancak Colin Firth yerine kısır Hugh Hughman ile. Ve Japonya'da. Oradaki potansiyeli görüyor musunuz?
13 Bobby Drake, Geçmiş Günler Gelecek
X-Men için konsept sanatı: Gelecek Geçmiş Günleri bol, hayranların hiç görmemesi gereken birçok karakter ve kostüm tasarımı vardı. Koleksiyonda ilk olarak Iceman için bir dizi tasarım var. Deneyimsiz olanlar için, Gelecek Geçmiş Günleri olayları iki farklı ortamda araştırır; mutantların Sentinels tarafından avlandığı ve ele geçirildiği distopik gelecek ve ana karakterlerin söz konusu korkunç geleceği önlemeye çalıştığı geçmiş (1970'ler).
Sadece gelecekteki zaman çizelgesinde görünen Bobby Drake, mutant arayan Sentinels'den kaçan kalan X-Men'ler arasında. Filmdeki tasarımı siyah zırh ve deriden oluşuyor, ancak bu tasarımlar çizgi roman estetiğini anımsatan daha hafif bir renk düzenine sahip bile daha az engellenmiş bir kıyafet gösteriyor.
Kağıt üzerinde, Bobby genellikle tamamen buzla kaplıdır. Beyaz bir gömlek hile yapmazken, normal deriden biraz daha fark edilir.
Sezon 12.Bölüm Logan And Laura.
Logan'ın aksiyon sahneleri acımasız, ama daha fazlası olabilir mi? Bu kullanılmayan konsept, filmdeki ince ayarlı bir aksiyon sahnesinde veya tamamen yeni olabilecek bir bakışta bize bir bakış sunuyor. Çiftlik evindeki kanlı, yürek bozucu gece dizisi, çimlerin üzerinde bir dövüş yerine tam bir kovalamaca dönüşebilirdi.
Burada, Reavers, muhtemelen daha önceki çatışmalarından sonra Logan ve Laura'yı tarlaların arasından geçiriyor. Yine de daha ilginç olanı, Laura'nın bir genç olarak tasvir edilmesidir. Pençeleri çizildiğinde, muhtemelen savaş sırasına bile katılmış olurdu.
Laura'nın yaşının ve tasarımının üretim sırasında ne zaman sonlandırıldığı belli değil, ama belki de genç X-23 başından beri orijinal vizyondu.
11 Fırtına, Gelecek Günler
Halle Berry'nin Fırtınası hiçbir zaman gerçekten merkez sahne almak zorunda değildi. X-Men'in en güçlü üyelerinden biri olarak, en azından bir çeşit yetenekle canlı bir kostümü hak etti. Son görünüşü spor savaş zırhı (elbette siyah) ve bu tasarımlar benzer, ancak bazıları diğerlerinden daha benzersiz.
İkinci kıyafet, dekoratif kanatlar ve gri vurgular ile özellikle göz alıcıdır. En büyük değişiklik saçları şeklindedir - filmde gri ve kısa olan şey, burada görüldüğü gibi, başlangıçta parlak beyaz ve uzun olarak tasarlandı.
Gelecek Geçmiş Günlerinde fırtına neredeyse hiç mevcut değil ve kostümünün bu kadar sıkıcı olmasına yardımcı olmuyor. Bu tasarımlardan biri - herhangi biri - karar verdiklerinden daha etkili olurdu.
Fırtına, Marvel lobisinde son derece güçlü, zarif ve saygın bir karakter. Varlığı fark edilir olmalı ve görsel tasarımı bunu yansıtmalıdır.
10 X-23'ün Birçok Görünüşü
Dafne Keen, X-23 rolüyle hayranlarını kazandı. Saniyeler içinde sevimli ve masum, kısır ve şiddete geçebilir ve genç yaşı sadece bu geçişlerin şokunu güçlendirir.
Bununla birlikte, bu konsept sanatı, küçük Laura'nın çeşitli görünümlerini ve tamamen farklı yaşlar için tasarımları ortaya koymaktadır. Daha da genç olabilirdi, ama daha ilginç bir şekilde, bir genç olarak ortaya çıkabilirdi.
Konsept sanatının bu parçaları bize çok çeşitli moda duyuları gösteriyor, ancak genç Laura her zaman edgier "goth" tipi olarak tasarlandı. Asi bir genç Laura, karakterizasyonunu tamamen değiştirecekti ve bu muhtemelen Wolverine ile dinamiğine genişleyecekti.
İzleyiciler sonunda bu sanatta bir değişiklik görebilir, ancak X-23 tekrar ortaya çıkıncaya kadar bu kullanılmayan konseptler elimizde. Bu, nesnel olarak elde ettiğimizden "daha iyi" olmayabilir, ancak bu potansiyel olarak büyük kontrast, geçmek için çok ilgi çekicidir.
9 Wolverine, Geçmiş Günler Gelecek
Wolverine hem geçmiş hem de gelecek zaman çizelgelerinde görünür ve hala uzaktan ilginç bir şey giymez. Siyah takım elbise arkasındaki mantığı anlıyoruz. Taktik ekipman "inanılır" ama sarı ve mavi spandeks "gerçekçi değil" - ama Hugh Jackman bir renk tonu giyemedi mi?
Wolverine'den silinen bir sahne orijinal sarı kostümünü vaat ediyor, ancak ne yazık ki hiçbir şey ona yaklaşmadı. Bu tasarımlar, özellikle son ikisinde çok hafif çizgi roman etkilerini yansıtıyor.
Bu minik sarı çizgiler devasa bir gelişmedir. Benzer konsept sanatı sarı aksanlı savaş zırhındaki çeşitliliklerle de mevcuttur, ancak bunlar muhtemelen çizgi roman Wolverine ve Bryan Singer'ın X-Men yorumunun en iyi karışımıdır.
Logan'ı ne zaman göreceğimizi kim bilebilir, ama umarım yaptığımız zaman renk sıçramaları giyer.
8 Bekle … Bu Bonebreaker mi?
Reavers, 90'ların çizgi roman estetiğinin özüdür: tasarımları oldukça çirkin olabilecek silahlı öfkeli, kaslı cyborg dudes ve işte bunların en iyisi.
Logan, Reavers'ın 90'lı yılların aşırılığını azalttı ve onları ciddiye almayı biraz daha kolay hale getirdi. Sonuç olarak, Bonebreaker gibi karakterler muhtemelen hiçbir zaman bunu yapmayacaktı - ama bu konsept sanatı onun bir görünüm için düşünüldüğünü gösteriyor.
Görüntü hemen hemen her şeyi söylüyor. Muhtemelen Logan'ın topraklanmış ve ciddi tonuyla işe yaramazdı, ama biz bile eğlenceli olacağını itiraf etmeliyiz. Bunu ciddiye alabilir miydik? Kimin umrunda. Çok saçma bir şey uğruna Bonebreaker'ı görmek istiyoruz.
Hiç Wolverine'in kızgın, silahlı bir tankçı ile savaştığını görmek istediniz mi? Ne yazık ki, bu çılgın X-Men kötü adamı kesmedi.
7 Canavar, Gelecek Günler
Geçmiş Geçmiş Günlerin birçok kesilmiş içerikle sonuçlandığı bir sır değil. Bryan Singer'ın genişletilmiş kesimi, tiyatro yayınında olmayan karakterleri bile içeriyor. Canavar filmde ortaya çıktı, ama böyle değil. N-
icholas Holt, geçmiş zaman çizelgesinde Hank McCoy'u canlandırırken, bu konsept sanatı, gelecekteki zaman çizelgesinde kullanılması muhtemel olan eski bir Canavar giyen savaş zırhını tasvir ediyor.
The Last Stand'ta karakteri canlandıran Kelsey Grammar, distopya geleceği önlendiğinde filmin sonunda bir görüntü çiziyor. Ancak, daha önce geri dönmüş ve gelecekteki zaman çizelgesinde X-Men'e katılmış olabilir.
Sanat, Grammar'a çarpıcı bir benzerlik taşıyor ve hem kıyafeti hem de yaşı komplo için tam mantıklı olacaktı. Onu tekrar görmek, kısaca bile, keyifli bir fan servisi olurdu.
6 Komik Doğru Kıyamet
Muhtemelen X-Men Apocalypse'in en tartışmalı ve nerd-rage indükleyen karakter tasarımı, kötü adamının tasarımıydı. Film eleştiriden adil bir şekilde pay aldı, ancak filmin yayınlanmasından önce bile fan, X-Men'in büyük-kötü görünüşüyle hayal kırıklığına uğradı; Kıyamet.
Büyük, soluk tenli mutant, Power Rangers kötü adamı Ivan Ooze'ye daha çok benzediğinde, erken çekilmiş fotoğraflar karışıklığa kavuştu. Konsept sanatının daha az regal, daha komik-doğru bir Kıyamet ortaya çıkardığı gibi, son tasarımıyla aşırıya kaçmış gibi görünüyor.
Bu set fotoğrafların pembe ve mor tonları sonunda tonlandı, ancak Apocalypse'ın genel görünümü hala biraz tuhaf geldi. Bu tasarım daha basit, ama kesinlikle herhangi bir Power Rangers nostaljisini hatırlamıyor. Mükemmel bir görünüm değil, ama son tercihlerine kıyasla doğru yönde atılmış bir adımdı.
5 Jübile, Gelecek Günler
Jubilee, bir avuç X-Men filminde arka plana düştü, ancak bu onun ilk büyük görünümü olacaktı.
Parlak pembe güneş gözlükleri ve sarı trençkotları, cameolarında giymelerine rağmen, burada (şok edici) özellikle yok. Bunun yerine, gelecekteki zaman çizelgesinde X-Men'e katılacağını gösteren bazı distopik dokunuşlarla olağan taktik kıyafetler giyiyor.
Kavram aynı zamanda X-Men evren TV şovu The Gifted'de Blink'i oynayan aktris Jamie Chung'dan da modelleniyor gibi görünüyor.
Bazı kostüm tasarımları dışında, rolü hakkında çok az bilgi var - sadece senaryodan kesildi. Bu giriş, listeyi dikkate almadan, yalnızca Jubilee'nin bir kez bir şey söylemesini veya yapmasını sağlama potansiyeline dayanır.
Cyclops ve Mystique için 4 Farklı Görünüm
Benzer şekilde, bunlar aynı zamanda Apocalypse sonunda gösterilecek olan yeni X-Men takımı için kullanılmayan kıyafetler de ortaya koyuyor. Mystique'in tasarımı aslında filmde daha iyi olabilir - son tasarımda, üniforması boyunca daha fazla zırhı ve daha parlak mavi aksanları var. Ancak, Cyclops'un filmde giydiği şey, bu konsept sanatında sunulanlardan kesinlikle daha düşük.
Scott Summers pahalı görünümlü bir Cyclops Cadılar Bayramı kostümü ile sonuçlanırken, buradaki iki tasarım Jim Lee'nin sevgili 90'lı X-Men takımlarının simgesidir. İlk iki tasarımı bir araya getirdiğinizde, muhtemelen Cyclops'un en popüler görünümünü - filmin 80'lerin erken dönemleri için mükemmel olacak renkli, gösterişli kıyafetlerini hayal edeceksiniz.
X-Men: Dark Phoenix'e bakışını iyileştirmek için hala zamanları var, umarım Jim Lee'den ilham alan bir tasarımı son kesime kadar götürürler.
3 Yanıp Sönüyor, Gelecek Günler
Onun ve hayranları için şanslı olan Blink (Fan Bingbing tarafından oynandığı gibi) gelecekteki zaman çizelgesine girdi ve aslında aksiyon sahneleri sırasında bolca ekran süresine sahipti. Konuya göre gerçekten önemli bir karakter değil, ama eğlenceli portal fırlatma ışınlanma güçleri biraz öne çıkıyor. Onu daha uzun, daha doygun mor saçları ve görsel olarak farklı bir üst kısmı ile tasvir eden bu alternatif kostüm konseptine oldukça düşkünüz.
Son tasarımı buna oldukça benziyordu, ancak bu küçük değişiklikler sadece listede bir yer kazanacak kadar ferahlatıcı. Jüri, The Gifted'deki tasviri hala devam ediyor, ancak umarım tasarımı daha "komik kitap" görselleriyle aynı doğrultudadır.
2 Sophie Turner'ın Jean Grey'i
Sonunda, aslında bir X-Men kostümü gibi görünen bir şey! Alan Villanueva'nın bu ilk konsept sanatı, Jean Gray için X-Men: Apocalypse'de yer alacak tek tip bir tasarımı tasvir ediyor. Garip bir şekilde, sanat bir noktada rol oynama koşusu olan Elle Fanning'den modellenmiştir. Jean sonunda Sophie Turner tarafından tasvir edildi, ancak bu kostüm hala iyi çalışacaktı.
Spandeks ve zırh gibi görünen bir kombinasyon olan bu mavi ve sarı takım, yeni ekibin X-Men olduğu montajda Jean'in filmin sonundaki kıyafetine çok benziyor. Kredi rolünden önce, X-Men yeni takımlarında sıralanır ve Jennifer Lawrence'ın Mystique'inden bir konuşma yapar. Her ne kadar yeni takım elbise siyah deri için bir gelişme olsa da, hala tam olarak isabet almıyorlar.
Bu koruyucu, savaşa hazır zırh, Jean Grey'in görünüşü ve sinematik X-Men'in estetiği için doğru yönde cesur bir adım olurdu.
