Joker İncelemesi: Joaquin Phoenix Komedi'nin Palyaço Kralı

İçindekiler:

Joker İncelemesi: Joaquin Phoenix Komedi'nin Palyaço Kralı
Joker İncelemesi: Joaquin Phoenix Komedi'nin Palyaço Kralı
Anonim

Joaquin Phoenix, Phillips'in şık suç dramasında tam Palyaço Suç Prensi'ne gider, ancak Joker'in çekirdeğindeki boşluk hissini maskelemek için yeterli değildir.

Birisi, Joker'in bir ay önce sinemalarda açıldığını ve son haftalarda yaptığı tüm başlıkları değerlendirerek affedileceği için. Todd Phillips'in DC çizgi roman uyarlaması (Justice League filmlerinden ayrı olarak var), Ağustos ayında Venedik Film Festivali galasından sonra bir başyapıt olarak ele alındı ​​ve bu da öngörülebilir bir geri tepmeye ve bu boşluğa eşit derecede şaşırtıcı olmayan bir geri tepmeye yol açtı. Gerçekte, Joker'i çevreleyen tartışma, birçok yönden, gerçek filmden daha anlamlıdır - kendisinin, karakter çalışmasından akıl almaz LEGO Batman'in "Adsız Kendi Portresi" nin sinematik eşdeğerine salınan grimdark hikaye anlatımı çalışması (ancak ironi olmadan)). Joaquin Phoenix, Phillips'in şık suç dramasında tam Palyaço Suç Prensi'ne gider, ancak Joker'in çekirdeğindeki boşluk hissini maskelemek için yeterli değildir.

Phoenix, Joker'de, günlerini nörolojik bir bozuklukla (kendiliğinden gülmesine neden olan biri) geçiren, geçersiz annesi Penny'ye (Frances Conroy) bakıp, profesyonel bir stand-up komedyeni olmaya çalışan bir kiralık palyaço olan Arthur Fleck rolünde, ve 1980'lerin başlarında (veya o zamanlar civarında) Gotham şehrinin ortalama sokaklarında zarar görmeden mücadele etmek. Ayrıca gece geç saatlerde talk show sunucusu Murray Franklin'e (Robert De Niro) takıntılı ve kendisi ve Penny'nin evinden koridorda yaşayan bekar bir anne olan Sophie Dumond (Zazie Beetz) için duygular geliştirmeye başladı. Ancak Arthur'un günlük varlığı olabildiğince yalnız ve acımasız olsa da, hala yarının daha iyi olacağı umuduyla başa çıkmayı başarıyor. Yani, kötü bir seçim ona kaçış olmayacak karanlık bir yol gönderir.

Image

Image

Phillips'in Scott Silver (8 Mile, The Fighter) ile yazdığı Joker'in, Taxi Driver ve The King of Comedy gibi Martin Scorsese filmlerinden ve aynı zamanda 70'ler ve 80'lerden benzer cesur karakter dizilerinden ilham aldığı bir sır değil (Biri Guguk Yuvası Üzerinde Uçtu ve A Clockwork Orange iki ünlü örnektir). Ancak film, bu klasiklerden daha fazla ödünç almaya devam ettikçe, bir kerelik anlar veya hatta belirli çekimler olsun, daha az saygı gibi görünmeye başlar ve Joker, onlara yeni bir şey eklemeden bu öğeleri geri dönüştürüyor gibi. Joker'deki tematik karanlık, sosyal yorumlarına gelince, bu dramalarda olmadığı şekilde yüzeysel hissediyor. Bu, filmin aklında hiçbir şey olmadığı anlamına gelmez; farklı noktalarda, servet açığı, ünlü ibadeti, silah şiddeti ve cinsiyete dayalı haklarla ilgili konuları kabul eder (ve hayır, bu bir "incel filmi" değildir). Yine de, bu sorunlara şapka ucu vermek, Joker'ın durumunda, onlar hakkında bir şey söylemekle aynı şey değildir.

Kişi bunun doğru olduğunu iddia edebilir: Joker hiçbir şeye inanmıyor, o zaman neden evrimi hakkında bir film ve perspektifinden anlatılan bir film de bir şeye inanmalı? Hepsinden önemlisi, Phoenix'in gerçekten gevşemesine, yavaş çekimde çılgınca dans etmesine (bu sahnelerden bir içki oyunu yapmak için yeterli) sahip olduğu ve başını ayağa saran bir karakterin zihniyetine derinlemesine kazındığı bir film. hem psikolojik hem de fiziksel izler. Phoenix'in Joker performansı, ilk ağızdan ağıza inandığınız gibi dönüştürücü ve dehşet verici, ancak film bununla ne yapacağından emin değil. Üstat ve Sen Asla Gerçekten Hiç Olmadığı Dramalar Burada, izleyicileri karakterlerinin travmasına gerçekten oturtmak için Phoenix'in oyunculuk yöntemlerini kullandıklarında, Joker onu raylardan çıkmanın izlemesine takılmaktan sık sık suçludur. Karanlık ve rahatsız edici, elbette, ama çoğunlukla kendi iyiliği için.

Image

Film daha derin bir seviyede olduğu kadar dağınık olsa da, belki de yüzeyde eşit derecede etkileyicidir. Phillips'in güvenilir DP Lawrence Sher'ın sinematografisi, Arthur'un evini Çernobil bestecisi Hildur Guðnadóttir'in her şeyi bir opera kıyamet havasıyla süsleyen kasvetli ve uğursuz puanı ile zengin bir şekilde kirli ve pis bir yaşama getiriyor. Ve elbette, Mark Friedberg'in (Beale Street Could Talk) yapım tasarımı ve Mark Bridges'tan (Phantom Thread) kostümler, filmin ortamının kitle gibi görünmeden gerçek bir '70'ler veya' 80'ler filminin dünyasını çağrıştırmasına izin vermek için gereklidir. Yine de, Joker ilerledikçe ve duvarda bir arsa bükümü atmaya başladığında (bazıları oldukça öngörülebilir, bazıları kasvetli ve nihilistik), film giderek daha fazla bir stil zaferi gibi hissetmeye başlar madde.

Günün sonunda, Joker, Phillips'in son filmi War Dogs'un yaptığı gibi Scorsese-lite olarak ortaya çıkıyor - yine de, Phoenix'ten onu yükseltmek için büyük bir hareketle, ama aynı zamanda sınırlayan bir kendini ciddiyet duygusu Savaş Köpeklerinin sahip olmadığı kendi kendini parodisi ve iddiası üzerine. Filmin şu ana kadar bölücü olması sürpriz değil; bazılarının öyküsünde daha derin anlam ve amaç katmanları göreceği, diğerleri izleyicileri daha önce Batman'la ilgili diğer projelere göre daha temeli ve "gerçekçi" olduğuna ikna etme yolunda neredeyse çocukça bir çizgi roman filmi görecek (son derece en iyi tartışmalı fikir). Çitin hangi tarafı düşerse (sadece ortada oturmayı tercih etmezlerse), Joker söz konusu olduğunda kesinlikle konuşacak çok şey var. Ancak tartışmanın filmin kendisinden daha ilginç ve değerli olabileceği kendi yolunda anlatıyor.

TANITIM VİDEOSU

Joker şimdi ABD tiyatrolarında oynuyor. 122 dakika uzunluğundadır ve güçlü kanlı şiddet, rahatsız edici davranış, dil ve kısa cinsel görüntüler için R olarak derecelendirilmiştir.