Uyarı: Hollywood'da Once Upon a Time için SPOILERS.
Hollywood'da Bir Zamanlar ile, Quentin Tarantino geleneklerden kopar ve ticari marka estetiğinden ziyade uyumlu hikaye anlatımına odaklanır. Her diziye kısa bir film gibi yaklaşıyor; pacing kusursuz, performanslar yerinde. Her şey bir araya geliyor.
Bir Zamanlar Hollywood'un hikayesinde, Tarantino Amerika'nın en rahatsız edici gerçek suçlarından birini elden geçirdi ve onu kendi haline getirdi. Aktör Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) ve dublör Cliff Booth'un (Brad Pitt) kurgusal hikayelerini aktris Sharon Tate (Margot Robbie) 'nin gerçek hayattaki Los Angeles deneyimleriyle karşılaştırıyor. Üç Manson Ailesi üyesinin Tate'i ve diğer dört kişiyi ve Roman Polanski'nin Cielo Drive evini öldürdüğü trajik Tate cinayetlerini yeniden yaratmak yerine, Tarantino alternatif bir olay dizisi sunuyor; Hollywood tarihi, ünlü kültürü ve film endüstrisi mitleri hakkında serebral bir yorum.
Okumaya devam etmek için kaydırmaya devam edin Bu makaleyi hızlı bir şekilde başlatmak için aşağıdaki düğmeyi tıklayın.
Şimdi başla
Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, Tarantino'nun son filmi, tarihi konu ve bir bütün olarak kariyeri hakkında yoğun sohbetlere ilham verdi. Ama ilginç olan şey Hollywood'daki Once Upon a Time filminin en eşsiz filmlerinden biri, çünkü daha önce olanlardan çok farklı. İşte Hollywood'da Bir Zamanlar'ın bu kadar etkili olmasının nedeni budur.
Bir Tarantino Filmini Tanımlayan Nedir
Yaklaşık 30 yıldır Tarantino'nun filmleri stilize şiddet, akıllı diyalog ve pop kültür referanslarıyla doluydu. 1992'de tonu alışılmadık bir anlatı yapısına sahip cesur bir LA soygun filmi olan Reservoirs Dogs ile belirledi. Tarantino, filmin şimdi ikonik bir monolog sunmasıyla (Mr. Brown olarak) Tarantino'nun kendisi ile başladığı için tam anlamıyla ve mecazi olarak sinematik sesini kurar. Reservoirs Dogs, yeni nesil film yapımcılarına ilham verdi ve Tarantino filmlerinin tüm klasik markalarını sergileyen 90'ların en etkili filmlerinden biri olan Pulp Fiction'dan önce geldi.
Reservoir Dogs gibi Pulp Fiction da gangster Vincent Vega (John Travolta) ve Jules Winnfield (Samuel L. Jackson) patronları Marsellus Wallace (Ving Rhames) için gizemli bir evrak çantası almaya çalışırken doğrusal olmayan bir anlatıya sahiptir. Şiddet aşırı. Karakterler şık. Diyalog kaygan. Pulp Fiction, pop kültürünü sonsuza dek değiştirdi ve Tarantino'nun film yapımcısı olarak markasını güçlendirdi. Ama sonra yapısal formülünden uzaklaşan ve pop kültürü hissi ya da büyük bir gişe hasılatı haline gelmeyen Jackie Brown'u çıkardı. Bu noktadan sonra, Tarantino ilk iki özelliği tarafından oluşturulan şablona geri döndü. Kill Bill, hayranlarının beklediği tüm kargaşayı içeriyor.
Soysuzlar Çetesi dışında, Tarantino'nun 2007-2015 filmleri mutlaka klasik olarak kabul edilmez. Hayranlar ve eleştirmenler, Django Unchained veya The Hateful Eight'ın ultra şiddetinde ırksal bulamaçların yaygın kullanımı olsun, çok sinirli olmaya çalıştığını fark ettiler. Şimdiye kadar herkes bir Tarantino filmini neyin ateşlediğini biliyor. Ancak Hollywood'da Bir Zamanlar, yaratıcı vizyonuyla daha rahat görünen ve zanaatının daha iyi komuta ettiği daha olgun bir film yapımcısını vurgular.
Hollywood'da Bir Zamanlar Nasıl Farklı?
Jackie Brown'a çok benziyor, Hollywood'da Once Upon a Time'ın düzgün, doğrusal bir hikayesi var. Tarantino, seyirciler için esnetmekle ilgilenmiyor gibi görünüyor. Bunun yerine, her diziyle zaman ayırır. Tarantino derhal Rick Dalton'u izleyicilerin gerçekten kök salması için sempatik bir figür olarak sunar. Bazı izleyiciler temelde Manson cinayetleriyle ilgili bir hikaye bekleyebilirler, ancak Hollywood'un gerçek planında Bir Zamanlar gerçek bir restoran sahnesinde ustaca kurulur. Rick, artık alakalı olmadığını ve güvensizliklerini aşması gerektiğini fark eder. Tarantino daha sonra izleyicileri Rick'in dünyasına sokar. Aniden, Hollywood'da Bir Zamanlar çok daha fazla olur, ancak sonuçta Rick'in iç çatışması ve evrensel olarak ilişkilendirilebilir duygusal mücadeleleriyle ilgilidir.
Hollywood'da Bir Zamanlar ile Tarantino yavaşlar. Her sekansla öğrenilecek bir ders var. Ekranı kanla sıçratmak ve her sahneyi çok akıllı bir diyalogla biberlemek yerine, Tarantino karakterlerini etkili bir şekilde geliştirir. Birçok dizi havai çekim ile sonuçlanır; seyirci için bir düşünme anı. Tarantino aslında Hollywood'da Once Upon a Time'da flashback kullanıyor, ancak tipik olarak Rick ve Cliff ile ilişkili psikolojinin ve özellikle arkadaşlıklarının altını çiziyorlar. Aktör olabileceklerle mücadele eder (Büyük Kaçış'ta başrol); dublör halkın karısını öldürdüğü algısıyla mücadele eder. Her iki adam da belirli bir imaj sunan ancak zamanla değişmeye çalışan kusurlu bireylerdir, her zaman temel inançlarına sadık kalırlar.
Tarantino, şiddet üzerindeki gerginliği ön planda tutar. Sonu için en kanlı anları kaydeder. Zekice yürütülen Spahn Ranch dizisine kadar, Hollywood'da Once Upon a Time çoğunlukla kandan yoksundur. Ana karakterleri tamamen geliştirerek, Tarantino seyirciyi Manson Ailesi ile kaçınılmaz çatışma için hazırlar. İstekler ve ihtiyaçlar açıkça belirlenmiştir. Tate'ye gelince, Tarantino akıllıca onu arketip bir "Tarantino karakteri" yapmaz. Yani, Tate'in gelecek hakkında iyimser hisseden gelecek vaat eden bir oyuncu olduğu gerçeğine eğilir. Robbie çok az diyalog alır çünkü başka bir şey gerçek hayattaki bir cinayet kurbanı karakterini canlandırmaya zarar verirdi. Böylece, diğer tüm kurgusal karakterlerle birlikte, çabuk tek gömlekler Rick ve Cliff için kaydedilir. Bir Zamanlar Hollywood'un şok edici sona ermesi, Tarantino'nun tüm tematik yaklaşımının sembolüdür, çünkü her şeyden önce psikolojiye öncelik verir. Cielo Drive'da gerçekte olanların tüm dehşeti duyulabilir. Ancak Tarantino, basit ve kurgusal bir kader kıvrımı yoluyla Manson Ailesine yönelik şiddeti yeniden yönlendirir.
Neden Bir Zamanlar Hollywood'un Hikâyesinde Hala Çalışıyor?
Bir Zamanlar Hollywood'da sona eren sayısız seviyede çalışıyor. Birincisi, gerçek hayattaki olaylara aşina olanlar için katartik bir son sağlar. Tarantino'nun öyküsünde Tate ve arkadaşları yaşıyor; Manson Ailesi üyeleri eylemlerinden dolayı cezalandırılır. Tarantino ticari marka şiddetini içeriyor, ancak alternatif tarihiyle empatik bir yaklaşım sergiliyor. Gerçek hayatta hiçbir şey değişmez, elbette, ancak filmlerin amacı budur: gerçeklikten kısa bir kaçış.
Hikaye anlatımı açısından Rick ve Cliff, Hollywood'daki Once Upon a Time'da günü kurtarıyor. Sadece Tarantino'nun sağlayabileceği tuhaf, iyi hissettiren bir sonuç var. Rick, aradığı profesyonel bağlantıları bulurken Cliff, bir asit gezisi sırasında bile hala en yüksek fiziksel formda olduğunu kanıtlıyor. Dahası, Rick ve Cliff'in o gece deneyimi, Sharon Tate ve sonunda kocası Roman Polanski ile tanışmak sayesinde Rick'in kariyerinin yeniden diriltilebileceği göz önüne alındığında birbirleriyle çalışmaya devam edeceklerini gösteriyor gibi görünüyor. Ayrıca, havuz sahnesi için Tarantino, kışkırtıcı olay (Al Pacino'yla restoran sahnesi) Rick'in alev makinesi için geçici bir referans içerdiğinden, anlatıyı tam daire çiziyor.
Genel olarak, Tarantino Hollywood'da Once Upon a Time ile inandırıcı bir hikaye örüyor. Los Angeles gerçeklerine dayanıyor ve detaylara gösterilen özen titiz. Rick, zamanla değişmek için mücadele eden çok sayıda gerçek hayattaki aktörün özelliklerini barındırır. Tarantino hikayeyi fazla hayal etmiyor ya da Hollywood'un hayali bir versiyonunu yaratmaya çalışmıyor. Tarantino, ister ünlü / dedikodu kültürü, ister film endüstrisi, ister akıl hastalığının tasviri ile ilgili olsun, yıllar boyunca sürecek olan bir sohbete yol açar.
Hollywood'da Bir Zamanlar seyirciyi farklı perspektifler düşünmeye zorlar. Tarantino, belirli bilgileri ima etmek için Hollywood bilgisini içerir, ancak gerçek olarak belirtmeden. Genç izleyiciler, Manson Ailesi cinayetlerine aşina değillerse farklı bir deneyime sahip olacaklar. Ve Cliff'in arka planının belirsiz doğası, karakteri hakkında farklı yorumlara izin verir. Tarantino, tarihi olayları kurgusal bireylerle ilgili bir hikaye için fon olarak kullandığından, izleyici, her bir görüntüleme konusunda belirsiz anların nasıl yorumlandığına bağlı olarak farklı deneyime sahip olabilir. Bir Zamanlar Hollywood'da kısmen gerçek ve kısmen kurgu; çılgın / güzel bir sinematik çelişki.
