Oscar'lar her zaman doğru olmaz. Bazen, En İyi Görsel Efektler gibi daha az hatırlanan kategorilerde ve hatta bir oyunculuk kategorisinde bu doğrudur. Bu kazançlar elbette pişman olabilir, ama aynı zamanda çok daha çabuk unutulurlar. Ne yazık ki, Akademi de en iyi ödülü olan En İyi Film ile yanlış anlama eğilimindedir. Bu ödülü eve götüren filmlerden bazıları tam olarak başyapıt değildi ve birçoğu serbest bırakıldıkları yılın en eleştirmenlerden biri değildi.
Tabii ki, Akademi koşunun başında en sık yanlış anladı, ancak daha yakın geçmişte hala bazı büyük hatalar yaptı. Kritik görüşün güvenilir toplayıcısı olan Rotten Tomatoes, her En İyi Film kazanan için bir derecelendirmeye sahiptir ve bazıları şaşırtıcı derecede düşüktür. Bu liste, bu filmlerin ham yüzdelerinden biraz farklı olan düzeltilmiş puanlarına dayanarak derlenmiştir. Bu filmler, en iyilerin de en kötüsü.
İşte Çürük Domateslerin En İyi Resim Oscar'larını Kazanan 15 En Kötü Filmi.
15 Gladyatör - 76%
Russell Crowe arka arkaya iki En İyi Film galibiyetinde rol aldı ve Gladyatör bunlardan ilkiydi. Film, kendisine ihanet edilen suçlar için adalet aradığı için ihanete uğrayan ve tüm ailesini kaybeden bir Roma generali Maximus'u takip ediyor. Film kuşkusuz aksiyon dolu olsa da ve bazı yoğun dövüş sahneleri sunarken, eleştirmenler film hakkındaki duygularında pek birleşmiyordu.
Birçok eleştirmen, günlük Roma yaşamının altında yatan politik entrika anlamında sevecek çok şey buldu ve yönetmen Ridley Scott'ın bu entrikaya Maximus'un hayatı için savaşmaya zorlandığı gerçekten korkutucu gladyatör dizileriyle entegrasyonuna hayran kaldı.
Yine de, bu listedeki birçok kişi gibi, film uzun sürüyor ve muhtemelen gereksiz olan duygusal bir parlama hissi ile geliyor. Gladyatör'de kesinlikle sevilecek çok şey var , ama bu her şeyi sevmemiz gerektiği anlamına gelmiyor.
14 Cesur Yürek -% 78
13. yüzyılda William Wallace ve İskoç halkının İngiltere'nin tacı karşısındaki isyanının ardından Braveheart , yıldız ve yönetmen Mel Gibson için şok edici bir dönüş olduğunu kanıtladı. Gibson'ın malzemeyi ele geçirmesi şaşırtıcı derecede etkili oldu ve filme En İyi Film de dahil olmak üzere birçok Akademi Ödülü kazandı. Film mükemmel olmasa da, genişleyen savaş destanı hakkında sevilecek çok şey var.
Filmi incelerken, eleştirmenler savaş destanını tutkusu ve izleyiciler için değerli bir deneyim yaratmak için yeterli heyecan ve romantizm sağladığı için övdü. Yine de, birkaç eleştirmen filmin tarihsel olarak en iyi ihtimalle yanlış olduğunu ve ayrıca uzun sürdüğünü belirtti.
Filmin aşırı şiddeti de, filmin aynı olayları bu kadar kanlı olmadan başarılı bir şekilde tasvir edebileceğini düşünen bazılarını da rahatsız etti. Yine de, kusurlar nihayetinde projenin saf ölçeği ve Gibson'ın vahşi hırsı tarafından boğulmuş durumda.
13 Güzel Bir Zihin - 75%
Güzel Zihin , bu listedeki ikinci Crowe başrollü film ve Gladyatör'den daha çılgınca farklı olamazdı . Film, hayatının çoğunu hastalığı tarafından çalınan zihinsel olarak dengesiz bir matematikçi olan John Nash'i takip ediyor. Güzel Bir Zihin, Nash'in hastalığına karşı nihai zaferiyle ilgilidir, çünkü sonunda Nobel Ödülü'nü kazanmaya devam eder. Crowe'un merkezi roldeki performansı onun en iyilerinden biri - en nüanslı ve en hareketli - ve eleştirmenler aynı fikirde.
Filmin övgüsü diğer bazı En İyi Film kazananları kadar evrensel olmasa da, eleştirmenlerin çoğu filmin kusurlarının kısmen güçlü performanslarla telafi edildiğini kabul etti. Film, Nash'in karşılaştığı zayıflatıcı sorunları gözden kaçırmadan ilgi çekici bir aşk hikayesi anlatmayı başarıyor ve hikayesini azaltmak yerine hikayesini geliştirmek için merkezi figürünün dehasını kullanıyor.
12 Çarpışma -% 75
Ünlü, ödüle layık görülmeyen kötü huylu olan Crash , merkezinde yer alan yarış sorunuyla ilgili birkaç garip ve biraz endişe verici seçimler yapıyor. Tabii ki, sadece Crash'in ırkçılığı denendiği gibi çözmediğini anlamak için dünyaya bakıyorsunuz. Terrence Howard, Don Cheadle, Sandra Bullock ve Matt Dillon da dahil olmak üzere genişleyen bir oyuncu kadrosunda yer alan film, bir dizi şans karşılaşmasının onlara dahil olan insanlar için gerçek bir fark yaratabileceğini savunuyor.
Film için alkış tam olarak oybirliğiyle olmasa da, tek bir şehrin içinde yaşayan gruplar arasındaki kopukluğu tasvir etmenin övgüye değer olduğunu savunan birçok kişi vardı. Yine de, Crash'in bazı eleştirmenler de dahil olmak üzere daha haklı Brokeback Dağı'ndan En İyi Resim kupasını çaldığına inanan çok daha fazlası vardı. Bir bütün olarak film onlara yetişemese bile, filmin hedefleri kuşkusuz takdire şayan.
11 Yoluma Gidiyor - 78%
Yüzeyinde Going My Way , yeni kilisesinin yönetim şeklini değiştirmeye çalışan bir Katolik rahiple ilgilidir. Bing Crosby'nin oynadığı film, genç rahip ile işlerin yürütülme biçimini değiştirmekle ilgilenmeyen daha yaşlı, daha muhafazakar bir rahip arasındaki çatışmalara odaklanıyor. İnançla savaşan iki adamın fonunda yer alan film, gelenekler ve başarısız bir kilisenin içindeki yeni icatlar arasındaki savaşın bir hikayesini anlatmaya çalışıyor.
Going My Way , Crosby'nin performansı ve En İyi Görüntü için kazanımlar da dahil olmak üzere kesinlikle çok şey yaparken, en azından eleştirmenlere göre filmin de birkaç kusuru var. Çoğu eleştirmen, filmin gerçek ve kibar duygularını bozamaz, ancak filmin, özellikle modern bir izleyici için izlemeyi zorlaştırabilecek aşırı dozda sakarin tatlılığından muzdarip olduğunu iddia ediyorlar.
10 Emile Zola'nın Hayatı - 75%
Yaşadığı Fransız hükümeti tarafından sürekli sansürlenen bir Fransız yazarın hikayesi olan Emile Zola'nın Hayatı , 1937 töreninde En İyi Resim Oscar'ını takmayı başardı. Paul Muni'yi derinden ilgi çekici bir performansla oynadığı The Life of Emile Zola , bir fahişenin hikayesine odaklanan bir roman yayınladıktan sonra öne çıkarken yazarı takip ediyor. Filmin sansür ve gerçek hakkında söylenecek ilginç şeyleri olmasına rağmen, evrensel olarak sevilen bir film değil.
Bugün filmi izleyen eleştirmenler, filmin iletmeye çalıştığı en ciddi mesajı inkar etmezler ve filmin yazımı veya tarzı için saldırmazlar. Ne yazık ki, kendi lehine çalışan tüm bu faktörlere rağmen, film tek bir bütün halinde yer almaz ve bu nedenle felsefi bir egzersiz olarak kendi içinde bir film olmaktan çok daha ilginçtir.
9 Gigi -% 77
Bu listedeki ilk Hollywood müzikallerinden biri olan Gigi , günlük Paris yaşamının ortasında, zamanın kültürüne özgü sözleşmelerle dolu bir romantizmdir. Her ikisi de sınırlayıcı buldukları sözleşmelerden yorulan iki kişi arasındaki platonik bir dostluğun ardından, Gigi ilişkilerini biraz daha romantik bir şeye dönüştükçe gösterir.
Gigi söz konusu olduğunda , birçok eleştirmen kazanmayı övmüyor, çünkü kariyeri boyunca Akademi tarafından yetersiz tutulan bir yönetmen olan Vincente Minnelli'yi onurlandırdı. Birçoğu Gigi'nin Minnelli'nin daha küçük filmlerinden biri olduğuna inanmakla birlikte, bu en büyük ödülü tamamen hak etmediği anlamına gelmez. Film, çekiciliği, harika görselleri ve müziği ile övgü alıyor. Leslie Caron ve Maurice Chevalier'in merkezi performansları da burada kilit öneme sahiptir ve birçok eleştirmenin film hakkında karşı konulmaz bulduklarının bir parçasıdır.
80 Günde Dünyada 8 -% 74
80 Günde Dünyada bir Jules Verne romanı uyarlanır, ancak metne en ufak bir sadık olma konusunda endişelenmez. Film bunun yerine 80 gün içinde dünyayı dolaşmaya başlayan bir adamın hafif hikayesini anlatıyor. Film, dünyayı kapsayan yerleri ve dünyadaki çeşitli yerleri ziyaret ederken çok sayıda ünlü kamera hücresini içeriyor. 80 Günde Dünya Çapında büyüleyici bir film, kısmen tek bir yapışkan bütünden ziyade bir dizi vinyet gibi hissediyor.
Eleştirmenler, filmin kısmen tüm egzersizin ne kadar boş göründüğünden dolayı eğlenceli olduğunu savunarak bu düşünceye katılıyor gibiydi. Gerçekten de, sığlığı nedeniyle filmi utanan bazı eleştirmenler var, ancak diğerleri bunun ötesine bakmanın önemli olduğunu ve filmin izleyicisini almak istediği inanılmaz derecede ışıklı yolculuğa daha fazla dikkat ettiğini savunuyor.
7 Forrest Gump -% 72
Robert Zimeckis'in tarih üzerinde muazzam bir etki yapan basit görünen bir adam hakkındaki filmi şüphesiz bu listedeki en tanınmış filmlerden biridir. Yine de, bu, serbest bırakıldığı sırada eleştirmenlerin bir şut olduğu anlamına gelmez. Film, kritik fikir birliğinin olumlu olduğunu belirten bir onur rozeti olan Rotten Tomatoes'tan “Sertifikalı Taze” ayrımını bile kazanmadı.
Ancak bu, filmin tümüyle reddedilmeyi hak ettiği anlamına gelmez. Birçoğu Forrest Gump'ı ne kadar yürekten olduğu için övdü ve tatlılığının ve çekiciliğinin genellikle filmin zayıf anlarında izleyicileri taşımak için yeterli olduğunu savundu. Yine de birçok eleştirmen, filmin mesajının biraz problemli olduğunu ve ezici bir miktarda duygudan muzdarip olabileceğini savundu. Genel olarak, eleştirmenler, Forrest Gump'ın kitlesini taşımak için çok uğraşmamış olsaydı daha etkili olacağını kabul ediyorlar.
6 Büyük Ziegfeld -% 65
La La Land gibi müzikaller modern film manzarasında anormallikler gibi görünse de, Hollywood'un ilk günlerinde çok daha yaygındı. Bize bir örnek, 1936 sürümünden sonra En İyi Resim Oscar'ını kazanan Büyük Ziegfeld'den geliyor. Film, Florenz Ziegfield, Jr.'a sevgi dolu bir övgüdür ve birçok sahne yapımını tasvir eder. Aynı zamanda başarılı bir Broadway müzikalinin bir uyarlaması ve 1930'ların çoğunda stüdyo sisteminin gururuydu.
Filme yapılan eleştirel tepki, ilk çıkışından bu yana yıllar içinde kesinlikle karıştırıldı. Film, şık gelişmeleriyle tanınıyor, ancak uzunluğu ve klişelerin kullanımı nedeniyle eleştirildi. Film, tasvir ettiği tarihsel yanlışlıklar nedeniyle de ateş altında kaldı ve bazı eleştirmenler, filmin tarihsel bir eser olarak bir eğlence parçası olmaktan daha ilginç olduğunu savundu.
5 Süvari Arası -% 59
Erken bir Oscar töreninin bir kazanan olan Cavalcade , hikayesini anlatmak için ayarlandığı dönemi kullanan bir filmin ilginç bir örneğidir. Biri yapılacak ve bir işçi sınıfı olan iki çiftin hikayesini anlatırken, her iki ailenin Titanik ve Birinci Dünya Savaşı'nın batması da dahil olmak üzere 20. yüzyılın başlarındaki olaylarla nasıl şekillendiğini araştırıyor. Bu deneme zamanları çiftler arasındaki ilişkileri test eder ve sosyal duruşumuzun bizi tanımlamak için nasıl geldiği konusunda ilginç bir meditasyon olması amaçlanmıştır.
Ne yazık ki, Calvacade'ın mirası oybirliğiyle yapılan övgü ile gölgeleniyor. Çoğu eleştirmen performansların sağlam ve filmin iyi göründüğünü kabul etseler de, filmin gerçek bir duygu hissinden yoksun olduğunu iddia ediyorlar. Calvacade'nin kemikleri içinde gerçekten ilgi çekici bir hikaye anlatma potansiyeli var. Ne yazık ki, eleştirmenler nihai sonuçtan hayal kırıklığına uğradılar ve nihayetinde bunu başarısız bir şey olarak gördüler.
4 Afrika Dışı -% 56
1985 yılında yedi Oscar kazanmasına rağmen, Out of Africa bugün tam bir klasik olarak görülmüyor. Film iki iyi film yıldızı olan Meryl Streep ve Robert Redford'a rağmen, En İyi Film ödülüne layık olmadığını iddia eden bazı eleştirmenler de dahil olmak üzere hala birçok kişi var. Başka birine aşık olmadan önce bir erkeği bir kahve plantasyonuna takip eden Danimarkalı bir kadın hakkında , Afrika dışında yabancı topraklardaki romantizm hakkında ilginç bir aşk hikayesi anlatıyor gibi görünüyor.
Filmin çıkışından bu yana inceleyen eleştirmenler, şüphesiz kazanılan başarım performanslarının avantajlarını tartışmıyorlar. Ayrıca filmin Afrika ovalarının harikasını yakalamayı başaran görsel stilini de övüyorlar. Ne yazık ki, film aşırı uzunluğundan ve gereksiz derecede yavaş temposundan aşağı çekiliyor, her ikisi de gerçekte ilgi çekici film olmasını engelliyor.
3 Cimarron -% 53
Bir başka En İyi Film galibi olan Cimarron , hikayesini 40 yıl boyunca anlatmayı seçen genişleyen bir batılı. Film, karısıyla birlikte Oklahoma'ya batıya taşınmaya karar veren bir gazete editörünün ardından, evliliklerinin, 19. yüzyılın sonlarında Oklahoma'nın devletleşmeye yönelik girişimlerinin zemininde hikayelerini anlatıyor. Çift, film boyunca tekrar tekrar ayrılır ve yeniden bir araya gelir, çünkü Cimarron batı ortamını hareketli bir aşk hikayesi ile harmanlamaya çalışır.
Ne yazık ki, bugün eleştirmenler filmin girişimlerini tamamen başarılı görmüyorlar. Eleştirmenler, filmin sorunlu stereotiplerle dolu olduğunu ve Irene Dunne'den güçlü bir destek performansına sahip olmasına rağmen, bir filmin olabileceği her şekilde kusurlu olduğunu savunuyorlar. Genel olarak, eleştirmenler, bu En İyi Film ödülünü kazanan kişinin hem yaptığı açıklamalar hem de genel kalitesi nedeniyle ödüle layık olmadığını düşünüyor.
2 Dünyadaki En Harika Şov -% 44
Sirk, nadiren modern filmlerle ele alınan bir konudur ve bu kısmen olabilir, çünkü bugünün film yapımcıları Dünyanın En Büyük Şovu'nun derslerini öğrendi . Bu 1952 En İyi Film galibi, film boyunca çeşitli sorunlarla uğraşmak zorunda kalan Ringling Brothers sirkinin yöneticisi Brad Braden'i takip ediyor. Charlton Heston ve Jimmy Stewart'ın oynadığı film bugün pek tartışılmıyor, bu da Oscar kazancının aslında genel mirasını pekiştirmediğini gösterebilir.
Filmin piyasaya sürülmesinden bu yana ortaya çıkan eleştirel fikir birliği, filmin bazı takılar olmasına rağmen, çeşitli klişeler ve melodram tarafından ortaya çıktığını gösteriyor. Film aynı zamanda şaşırtıcı derecede arsa üzerinde hafif ve izleyicilerin tutunması için fazla bir şey sağlamıyor. Bunun yerine, izleyiciler sanki sirklerin dar yerlerinden birinde duruyorlar gibi havada havada kalırlar.
