Yol, Cormac McCarthy'nin romanının gücünü, güzelliğini ve dehşetine dokunuyor ve bize hem muhteşem hem de bağırsakları kıran bir film sunuyor.
Beklenti içinde tırnaklarını ısıranlar için (orada olduğunuzu biliyorum), olağan açılış fantezisini atlayacağım ve ona doğru gideceğim: Bana göre, yönetmen John Hillcoat, Cormac McCarthy'nin gücünü, güzelliğini ve dehşetini başarıyla aldı. Pulitzer ödüllü romanı The Road ve sağlam, büyük ekrana çevirdi. Zaten McCarthy'yi okumamış olan sinemacıların şimdi neden yapmaları gerektiğine dair iyi bir örneği daha var (Coen Kardeşlerin Yaşlı Erkekler Öteki Olmadığı Ülke); McCarthy'yi okuyanların en azından film versiyonunun "onu vidalamadığı" için mutlu olacağını ve en çok filmi kendi değerlerine göre takdir edeceğini düşünüyorum.
Şimdi bunu çıkardım, başlayalım ve en baştan başlayalım.
Yol, Amerika'nın (ve belki de dünyanın) isimsiz bir felaketin yaktığı yavaş çürüyen bir distopya haline geldiği kasvetli bir geleceğin hikayesini anlatıyor. Günler gri, gökten gelen yağmur yağar ve hava sadece dünya büyüdükçe soğur. Bu cehennemde, The Man (Viggo Mortensen) ve The Boy (Kodi Smit-McPhee), güney kıyı şeridinden kuzeye doğru yürürken, umarım kışın donmayacakları umuduyla. İnsan ve Oğlan, bir çocuğu yeryüzünde cehennemden korumanın yükü onun için çok fazla olana kadar Karısı (Charlize Theron) tarafından tamamlanırdı.
İnsan ve Erkek için amaç basit: Yol boyunca güneye gidin ve hayatta kalın. Bu, bir şekilde, bir şekilde, kemik toplanmış kül topraklarının ortasında yiyecek bulmak anlamına gelir ve daha da önemlisi, Adam ve Çocuğu mutlaka tecavüz edecek, öldürecek ve sonra yiyip bitirecek yamyam çetelerinin fitil bantlarının manzaralarından ve tuzaklarından uzak durmak anlamına gelmez. mutlaka bu sırayla.
Bay McCarthy dünyasına hoş geldiniz.
Arsa bir korku filminden bir şey gibi görünse de, Yolun gerçek gücü, bir ebeveynin sevgisinin gücü üzerindeki dokunaklı ve cesaret kırıcı meditasyonda bulunur. Cormac McCarthy'nin bu ipliklerden böyle parlak bir kitap çıkardığı kendi başına bir başarıydı; John Hillcoat'ın ve bu filmin açılışında oyuncu kadrosunun karşılaştığı görev anıtsaldı: çok daha büyük ölçekte iki kez şişe yıldırım. Hem görsel hem de performans açısından tüm tarafların bu duruma yükseldiğini bildirmekten mutluluk duyuyorum.
Görsellerle başlayalım. Filmdeki her bir sahnenin McCarthy'nin düzyazısında söylendiği gibi kavrulmuş dünyayı ne kadar iyi canlandırdığıyla kelimenin tam anlamıyla uçtum. Yazarı okursanız, toprak ve doğa sahnelerini tanımlamak için eşsiz (neredeyse şiirsel) yeteneğini biliyorsunuz - onlar kitaplarının kalbi ve onları gözden kaçırmak, yeniden yaratmaya çalışan herhangi bir filmin ölümcül bir kusuru olacaktı “McCarthy deneyimi.” Neyse ki, Hillcoat The Coen Brothers'ın oyun kitabından bir sayfa çıkarır ve bir dizi muhteşem kavurulmuş Dünya peyzaj çekimine akıllıca yatırım yapar.
Yol çivisi sadece kitabın her büyük set parçasını değil, aynı zamanda film yapımcılarının kitabın yarattıklarını geliştirme konusunda başarılı olduklarını söyleyebilirim - lanet olası değere sahip herhangi bir sinematik uyarlamanın yapması gerektiği gibi. Her set parçasına mükemmel küçük dokunuşlar var: Yanmış şehir bloğundaki kül yığınları ve kararmış metal kabuklar; rüzgarda sallanan yere kan sıkışmış gevşek para faturaları; kül ufukları, çıplak, budaklı ormanlar ve çamur dolu dereler; vücut parçaları, dökülen bağırsaklar ve yol kenarında çöp yanmış iskeletler - hepsi orada ve katliam muhteşem. McCarthy'nin sökülüp devrilen ölmekte olan ağaçlardan sürekli bahsettiği bile not edildi ve dahil edildi. Sessizce izleyebileceğiniz ve hepsinin tadını çıkarabileceğiniz bir film.
Peki ya oyunculuk?
Bazı nakavt performansları olmadan, Yol'un tüm duygusal anlatımı korku filmi öncülünün altında batmış olurdu. Ama yine de, John Hillcoat karar vermede akıllıca, filmin sunduğu birkaç destek rolünü oynamak için sadece doğru aktörlere (okuma: yetenekli) dokunuyor.
Merkezde İnsan ve Oğlan var. Birkaç hanımın Viggo Mortensen'i en iyi yaptığını ekranda tekrar gördüğü için heyecanlandığını biliyorum ve Bay Mortensen bir kez daha plakaya adım atıyor ve övgü kazanıyor ve bize onun sevgisinden yarı çılgın bir adam veriyor oğlu, karısının kaybı ve sadece oğlunun vücudundan akan nefesin sürdüğünden emin olmak için her gün cehenneme uyanma yükü. Film sizi bir babanın oğluna öğretmesi gereken en önemli dersin yamyamlar tarafından köşeye sıkıştırıldığında beynini nasıl düzgün bir şekilde üfleyeceği olduğunu anlamaya zorlar. Mortensen bu ürpertici anlara, çocukları için gerçekten en iyisini isteyen bir ebeveynin tüm gerçek kaygısıyla saldırır ve bu tür anları daha korkunç hale getirir. Koltuğumda yakalamayı durduramadım.
Kodi Smit-McPhee'yi The Boy olarak görüyorum … The Road 4.5'i 5 üzerinden sıralıyorum, çünkü bazı insanların The Boy'un zaman zaman "sinir bozucu" olduğu konusunda adil bir tartışma yapacağını biliyorum. Bana göre, Smit-McPhee iyi bir iş çıkarıyor - sadece oyuncuların ve yönetmenlerin geri kalanının harika işler yaptığı bir filmde. Genç aktör, bu hikayenin ne hakkında olduğunu tamamen kavramak (bırakalım) için açıkça çok genç. Ayakta durduğunda, Oğlan gerçekleşmiş bir karakterden daha fazla fiziksel bir metafor olarak karşımıza çıkıyor ve sanırım McCarthy'nin romanda ne düşündüğünü tasvir ettiğini (veya değil) kendi aralarınızda tartışabilirsiniz (ve yapacaksınız).
Destekleyici kadroya gelince, film yapımcılarını daha akılsız akıllar tarafından "bit parçaları" olarak kabul edilebilecekleri oynamak için yetenekli bir dizi oyuncuya yönelttikleri için alkışlıyorum. Garret Dillahunt (Deadwood) cildimi iki dakika ekran süresinde yamyam bir çete üyesi olarak taradı; Michael K. Williams (The Wire) neden bu kadar saygı duyulduğunu kanıtlamaya devam ederek, üç dakika içinde Hırsız'a (yukarıda) toplam insanlığı getiriyor; Guy Pearce, The Veteran'ın The Boy'u kurtarıp kurtarmayacağını bir dakika boyunca tahmin etmenizi sağlar; ve Robert Duvall tecrübeli bir profesyonel, bir başka destekleyici rolü silinmez rolüne dönüştürüyor. Bu zincirde zayıf bağlantılar yok.
