Sinema ile ilgili en iyi şeylerden biri, izleyiciyi eylemin kalbine yerleştirme yeteneğidir. Bir film izlerken gerçeklik erir ve bizler hep aynı filmde heyecan, tehlike, korku ve romantizmle dolu farklı bir dünyaya taşınırız. Bir kovalamaca veya arayış en az karmaşık anlatılardan biridir, ama aynı zamanda en iyilerden biridir. Karakter ajansı ve net bir motivasyon, unutulmaz bir karakter yaratmada temel yapı taşlarından ikisi vermenin basit bir yoludur. Kovalayan ilk filmin 1901'in Hırsızı Durdur olduğu düşünülüyor! - et sersemleten ve kızgın bir kasaptan kaçan bir serseri içeren sessiz bir kısa film. Teknoloji geliştikçe, aksiyon filmleri bu kadar alçakgönüllü başlangıçlardan inanılmaz uzun bir yol kat ederek izleyicileri koltuklarının kenarında tutmanın daha karmaşık yollarına öncülük etti.
Peki, bir “kovalamaca filmi” nasıl tanımlıyorsunuz? Garip bir şekilde belirsiz ama tuhaf bir şekilde spesifik bir terim. Anlam tartışmaya açıktır, ancak genellikle merkezi bir arsa cihazı olarak bir kovalamaca veya ırk içeren bir filmi ifade eder. Genellikle, sürekli arayışlar ve yakın yakalamalar ile bir kedi ve fare ilişkisi olacaktır. Birçok filmin büyük kovalamaca dizileri vardır, ancak bu onları mutlaka bir kovalamaca filmi yapmaz. Bunu söyledikten sonra, en üst düzey kovalamaca filmlerinin çoğunun içinde tekme kovalamaca dizileri var. Hala bizimle mi? İyi.
Tüm zamanların en iyi 15 Chase Filmi ile sizi türün en güzel örneklerinden geçirirken hamstringlerinizi gerin ve motorlarınızı hızlandırın.
15 Hızlı Beş (2011)
Ayaklarını bulmak için Hızlı ve Öfkeli serisinin biraz zaman aldığını söylemek doğru. İlk dört film yasadışı sokak yarışlarının yeraltı dünyasına odaklanırken, Fast Five genişleyen bir uluslararası soygunu çevreleyen bir arsa ile daha geniş bir kapsamı seçti. Vurgu, sıkı bir şekilde eğlenceli ve bu sefer saçma olanı kucaklamış gibi görünüyordu ve işe yaradı. Kuşkusuz filmleri eksik gördükten sonra, eleştirmenler seriye katılmaya başladı, bu da 2015'te kritik dizi yüksek noktası Furious 7'ye kadar devam edecek bir trend.
Sevimli dolandırıcı ailemiz, filmin tamamını neredeyse yasadan kaçarak geçiriyor. Ajan Luke Hobbs (Dwayne Johnson) liderliğindeki DEA güçlerinden kaçmıyorlarsa, uyuşturucu efendisi Hernan Reyes (Joaquim de Almeida) ve silahlı toons çetelerinden kaçıyorlar. Film, devam etmek anlamına gelir, bas sesli sesli Dom'un (Vin Diesel) mürettebatı tarafından bir hapishane otobüsünden çekildiği büyük bir sekansla başlar. Oradan, bir hız treninden üç süper otomobilin krikoyla çekildiği nefes kesici bir set parçamız var. Çok az zaman harcayarak bu, 100 milyon dolarlık nakit parayı detaylandıran bir bilgisayar çipinin keşfedilmesine yol açar. Dom ve ailesi, nakit parayı çalmak ve Dom ve Brian'ın (Paul Walker) kuyruklarında çılgın bir polis sayısı ile çelik bir kasayı arabalarının arkasına sürükledikleri en iyi sahneye çıkmak için aracı. Kasa, peşinde ilginç bir unsur ekliyor, onları kovalayan şanssız polis memurlarını çıkarmak için bir yıkım topu gibi kullanılıyor. İşte bu yıl Öfkeli Kaderi aynı gülünç (ya da Ludacris olmalı?), Eğlenceli gösteri ve Groot ve The Rock'tan bol miktarda maço sahip olmasını umuyor.
14 Bu Bir Deli Deli Deli Deli Dünya (1963)
Ne kadar büyük bir anlaşma olduğunu ifade etmek zor Bir Deli Mad Mad Mad Dünya (evet, bu doğru başlık) ortaya çıktığında olduğunu. Temel olarak, büyük bir macerada dönemin tüm komedi efsanelerinin bir buluşması olan Avengers'ın komedi versiyonu gibiydi. Spencer Tracy, Mickey Rooney, Milton Berle ve Phil Silvers gibi tanınmış komik yüzlere liderlik ediyor. Yıldızlarla dolu ana kadro yeterli değilse, izleyicileri eğlendirmek için Jerry Lewis, Buster Keaton ve Three Stooges gibi simgelerle kameolar da vardı.
Mad World (sizi bir daha her şeye maruz bırakmayacağız) bir dağ mahkemesinde (Jimmy Durante tarafından oynanan) bir hükümlünün arabasını bir dağ yoluna çarpmasıyla açılıyor. Birkaç yabancı ona yardım etmeyi bırakır, ancak hayatta kalmak için çok incinir. O (tam anlamıyla) kovayı tekmelemeden önce, sürücülere, “Büyük W altında” Meksika sınırına yakın bir parkta gömülü olan 350.000 dolarlık gizli önbelleğinden (bugünün parasında serin bir iki milyon) söyledi. Kısa bir uygarlık girişiminden sonra, sürücüler bunun için rekabet etmeye ve çalıntı parayı kendileri için talep etmeye hız vermeye karar verirler.
Film devam ettikçe ve yabancılar her türlü barikatı vurdukça, giderek daha fazla insan Big W zulası hakkında bilgi sahibi oluyor ve sınıra kadar yarışa katılıyor. “Madcap” kelimesinin onu tanımlamak için özel olarak icat edildiği bir tür film. Yüzlerin ve isimlerin çoğu bir zamanlar yaptıkları etkiye sahip olmasa da ve mizahın bir kısmı tarihli olsa da, temelde aptal şakalar, akılda kalıcı müziklerle dolu bir canlı aksiyon karikatürüne eşit olanla eğlenmek için hala eğlencelidir, ve çılgın stuntlar. Ayrıca, filmin şehir sokaklarının yukarısındaki ufalanan bir yangın merdiveninde nakit para için çılgınca bir kavga içeren iklimsel dizisi tarafından büyülenmemesi zor.
13 Azınlık Raporu (2002)
Steven Spielberg'in bilim kurgu / noir / kovalamaca destan Azınlık Raporu bu günlerde film konuşmalarında pek görünmüyor, ki bu gerçekten utanç verici. Film, cinayetleri gerçekleşmeden önce görmek için PreCogs olarak bilinen bir psişik havuzu kullanan PreCrime adlı fütüristik bir polis gücü ile ilgileniyor. Medyumların vizyonları aracılığıyla, olası geleceğin bir videosunu alırlar ve dahil olan kişilerin adlarını, yerini ve yöntemini kısa bir sürede alabilirler. Suç Öncesi memurlar daha sonra olay yerine gönderilir ve katil olanı tutuklar. Şef John Anderton (Tom Cruise), parçalanmış vizyonların deşifre edilmesi ve suçun bir araya getirilmesinden sorumlu ana kişidir. Anderton'un adı sisteme geldiğinde işler değişiyor ve adını temizlemek için kendi meslektaşlarından kaçmak zorunda kaldı. Film, özgür irade ve determinizm fikirlerini Cruise, Samantha Morton ve Colin Farrell'ın harika performanslarıyla şık bir bilimkurgu gerilim filminde birleştiriyor.
Sistem Anderton'un hiç karşılaşmadığı bir adam olan Leo Crow adında birini öldüreceğini belirtiyor. Farrell'den Danny Witwer, eski şefin bir sonraki hamlesini tahmin etmeye çalışırken, John'u şehir genelinde durmadan avlıyor. Anderton, kurulduğuna inanıyor ve jetpack'ler ve robotik örümceklerle donatılmış PreCrime görev güçlerinden kaçarken, arkasındaki gerçeği bulmaya çalışıyor. Spielberg, 1971 kamyon şoförü takipçisi klasiği Duel ile film büyüklüğünü takip edebildiğini kanıtladı, ancak Azınlık Raporu gerginliği dayanılmaz seviyelere çekiyor. Hiçbir sahnede, yukarıda bahsedilen örümceklerin Anderton'un saklandığı apartman bloğuna bırakıldığı ustaca yapılan diziden daha belirgin değildir.
12 Bullitt (1968)
Bullitt'i duyduysanız, ancak henüz görmediyseniz, muhtemelen A) bu gezegendeki en havalı insanlardan biri olduğu bilimsel olarak kanıtlanmış (alıntı gerekli) Steve McQueen ve B) bazı inanılmaz araba kovalarına sahip olduğu için içinde. Her ikisi de doğrudur, ancak filmin geri kalanını bir şekilde anlar. Hızlı tempolu ve gerçekten ilginç bir komplo ile gergin bir gerilim. McQueen, Teğmen Frank Bullitt'i (onlara bir mola verin, altmışlardı) iki silahlının ortaya çıkıp ortağını ve korumakla suçlanan adamı yaraladığı bir davaya kişisel olarak karışan saçma bir polis. Görevi başarısız olmasına rağmen, Bullitt durumun düşmesine izin vermeyi reddediyor ve sorumlu hitmenleri bulmak için yola çıkıyor.
Suçluları kovalayan polisler yeni bir şey değildi, o zaman bile, Bullitt hikayesini devrimci bir şekilde sundu. Birçok kişi Bullitt'teki araba kovalamacasını şimdiye kadar sergilenen en iyilerden biri olarak görüyor ve DNA'sı hala modern gişe rekorları kıran filmlerde bulunabilir. San Francisco çevresindeki öfkeli kovalamaca bugün hala etkileyici, ama bunun modern bakış açımızdan ne kadar büyük olduğunu anlamak zor. Çoğu araba, bu noktaya kadar arka projeksiyon ekranı olan bir araçta hızlandırılmış araba görüntüleri ve aktörün çekimlerinin bir kombinasyonunu kullanana kadar kovalar. Bullitt ise izleyiciyi eyleme her zamankinden daha yakın hale getirmek için yeni kamera teknolojisini kullandı. Hitmenlere karşı McQueen, kendi içinde harika bir kedi ve fare masalı, ancak filmin mirasıyla birleşen fantastik, öne çıkan araba kovalamaca, bu liste için kolay bir kilit haline getiriyor.
11 Duman ve Haydut (1977)
1977 kültürel fenomenler için büyük bir yıldı. İnsanlar Star Wars ve Saturday Night Fever'ı görmek için akın ederken, basit kovalamaca filmi Smokey ve Haydut, "Konvoy" gibi hit şarkıların popülaritesinden bahsetmemek için kamyon kültürü ve CB radyo ile bir takıntıdan faydalandı. Arsa basit. Bo “Haydut” Darville (Burt Reynolds), 28 saat içinde Teksas'tan Atlanta'ya kadeh bira sevkiyatı yapmak için işe alınan ünlü bir kamyon şoförüdür. Başka bir deyişle, gidecekleri uzun bir yol ve oraya ulaşmak için kısa bir süreleri var. Haydut, BFF Cledus Snow adlı "Snowman" adlı kamyonu, siyah bir Trans-Am'ı yasadışı yükten herhangi bir yasa uygulamasını dağıtmak için "engelleyici" olarak sürdüğü koşuluyla kabul ediyor.
“Smokey” (Güney karayolu devriyesi için argo bir terim) uygulaması, inatçı Şerif Buford T. Adaleti (Jackie Gleason) şeklinde yer aldığında işler daha da karmaşıklaşıyor. Sadece bu değil, aynı zamanda Bandit, “Frog” lakaplı olduğu Carrie adlı kaçak bir gelini seçer. Bilmiyor musun, ama Frog'un suçlu kocası, Şerif'e sevimli dolandırıcıları kapatmak için fazlasıyla motivasyon veren Buford Adalet'in oğlu oluyor. Smokey ve Haydut'u sevmemek zor. Araba kovalamaca harika, diyalog gerçekten eğlenceli olabilir ve her şey bulaşıcı bir eğlence hissine sahiptir, ana oyuncular açıkça bir patlamaya sahiptir. Film iki hayal kırıklığı yaratan netice ortaya çıkarırken, ilkinin kalitesinden uzaklaşmak için çok az şey yapıyorlar. Şimdi hep birlikte: Doğuya ve aşağıya …
10 Bourne Kimliği (2002)
Serinin ilk filminde, herkesin en sevdiği amnesiac casusu, okyanusta sırtında birkaç kurşun yarası ile yüzer halde bulunur. Kurtarıldıktan sonra, adam geçmişini birleştirir ve bir isim bulur - Jason Bourne. Yardımsever yabancı Marie'nin (Franka Potente) desteğiyle komployu açığa çıkardığında, aslında oldukça eğitimli bir kara operasyon ajanı olduğunu ve çalıştığı aynı gölgeli organizasyonun peşinde olduğunu öğrenir. Yakında, Bourne ve Marie için uluslararası bir insan avı sürüyor ve herhangi bir cevap almak yerine, hayatta kalacaklarsa yetkililerin debriyajlarından kaçmaları gerekiyor.
Filmin piyasaya sürülmesinden önce, birçoğu Matt Damon'un bir badass olarak seçilmesinden şüpheleniyordu, ancak film yakında bu korkuların asılsız olduğunu kanıtladı. Bullitt gibi, gergin, gerçekçi kovalamacaları ve visseral dövüş sahneleriyle film yapımında da devrim yarattı. Kimlik ve devam filmleri izleyicilere, casus türünün büyükbabası olan James Bond serisi üzerinde çok yakında etkisi olan daha cesur casus hikayeleri için bir tat verdi. Bourne'den esinlenen Daniel Craig'in ilk 007 Casino Royale, serinin kampçılıktan uzaklaştı ve Bond'u acımasız edebi köklerine geri alarak franchise'a yeni bir hayat verdi. Franchise'ın beşinci filmi Jason Bourne karışık eleştiriler alsa da, film gişede iyi bir şekilde yaptı. Bu Bourne mirasının (ancak umarım The Bourne Legacy değil) bir şekilde devam edeceği anlamına gelebilir.
Sezon 9.Bölüm Run Lola Run.
Run Lola Run muhtemelen bu listedeki en eşsiz giriş. Farkında değilseniz, küçük zaman dolandırıcı Manni'nin (Moritz Bleibtreu) az takdir edilen kız arkadaşı Lola olarak Franka Potente'nin oynadığı Alman bir gerilim filmi. Lola, 20 dakika içinde patronuna 100.000 Deutsche Marks teslim etmediği takdirde ölü bir adam olduğunu söyleyen Manni'den korkunç bir telefon alır. Oradan, film her biri aynı durumdan farklı bir sonuç gösteren üç bölümden oluşur.
Run Lola Run, filmin tuhaflığını temel alan güçlü bir merkezi konsepte sahiptir. Yoğun eylemlerle heyecan verici, kaldırım vurucu bir olay. Azınlık Raporu gibi, film de determinizmin özgür iradeye karşı temasıyla ilgileniyor ve karışıma atılan kaos teorisine de bağlı. Örneğin, her üç koşuda da, titiz karakter, bebek arabasını iten bir kadın da dahil olmak üzere aynı engellerle uğraşmak zorundadır. İlk koşuda Lola, daha sonra kendi velayetini kaybettikten sonra bir çocuğu çalacak olan kadınla çarpışır. İkincisinde, Lola hala onunla çarpışıyor, ancak annenin daha sonra piyangoyu kazanacağı ortaya çıkıyor. Üçüncü ve son koşu için Lola arabadan tamamen kaçınır. Bir an önce, kadının kiliseye katıldığı ve kendini Tanrı'ya adadığı ortaya çıkar. Muhteşem koşu dizilerini bazı trippy görseller, nabız atımları ve üstüne serpilmiş bazı felsefi entrikalarla biber yapan fevkalade alışılmadık bir kovalamaca filmi.
8 Ronin (1998)
Ronin'de Robert De Niro'nun karakteri Sam, asla çıkış yolunu bilmediği bir yere girmekten bahsediyor, bu da filmin genel atmosferini mükemmel bir şekilde özetliyor. Temel hikaye şudur: önemli bir evrak çantası almak için bir grup uluslararası paralı asker işe alınmıştır. Hem İrlandalı hem de Rus gangsterler dava ve gizemli içerikleriyle ilgileniyor gibi görünüyor ve görünüşe göre ellerini ele almak için her şeyi yapacaklar. İş tam olarak planlandığı gibi gitmez ve Sam ve diğerleri, ortasında bir hain olabileceğini fark ederler. Bu noktadan sonra, film sadece dava için bir kovalamaca değil, aynı zamanda sıçanı bulmak için bir yarış haline gelir. Gerginlik, sadakat ve belirsizlik değiştirilerek yaratılır, her karakter Sam gibi davranır - her şey güneye giderse, birbirlerine güvenemez ve vaktinden önce yol atar.
DeNiro, Jean Reno ve Stellan Skarsgard'ın bazı yıldız performanslarının yanı sıra, çoğu insanın cevap verdiği şey, Ronin'in aksiyondan ödün vermeden daha gerçekçi bir rota izleyen eylemidir. Bullitt'in etkisi, Paris'in klostrofobik sokaklarında filmin muhteşem araba kovalamasında tekrar hissedilebilir. Titreşimli müzik yerine, dizi, motorlara, lastiklere ve cam parçalama seslerinden başka bir şeyle başlamaz, bu da her şeye inanılır bir avantaj sağlar. Sadece riskler yükseldiğinde ve sürücülerimiz bir tünelden yaklaşan trafiğe hızlanmaya başladığında, bomba müziği devreye giriyor. Ronin de bu noktada basit ama etkili bir numara çekiyor ve sonunda hem sürücülerde hem de yolcularında bir şey olarak korku gösteriyor rahatlık için biraz fazla çılgın olmaya başlıyor. Kovalamanın sonunda, teminat hasarı grafiklerden çıkar ve katliamda gawp yapmak için çok fazla kızgın Parisli kaldı.
7 Blues Kardeşler (1980)
Blues Kardeşler çalışmamalıydı. Film için bir ihale savaşından sonra, prodüksiyon yol boyunca bir salyangoz vuruşu yaptı. Dan Aykroyd'ın senaryo yazma becerilerini henüz bilemediği için, yönetmen John Landis'in aynı anda senaryoyu yeniden yazmaya yardımcı olurken onaylanmış bir bütçe olmadan adım atması ve çekime başlaması gerektiği anlamına gelen uzun ve aşırı karmaşık bir senaryo verdi. Neyse ki, söz konusu yetenek onu bir felaketten kurtardı ve Blues Brothers, mizah ve harika müzikal sayılarla sızan bir komedi klasiği haline geldi.
Jake Blues (John Belushi) hapishaneden serbest bırakıldığında, değişiklik yapmaya söz verir ve o ve erkek kardeşi Elwood (Aykroyd), yetiştirildikleri Katolik yetimhanesine yardım etmeye karar verir. Kardeşler Mavi, popülerliklerini yeniden düzenleme fikrine çarptı grup ve nedenleri için para toplamak için bir konser çalıyor. Ancak, Elwood çekildiğinde, askıya alınmış bir lisansla araba kullanmakla suçlanıyor. Elwood gaza basar ve yakındaki bir alışveriş merkezinden kaçar ve bundan sonra uzun kovalamaca sadece daha çılgınlaşır. Film, bir komedi olduğu için işlerin kaymasına izin vermiyor. İklim kovalamaca, onlarca polis arabası, bir ülke grubu ve Neo-Nazileri büyük dublörlerle ve neredeyse özlemlerle dolu meşru bir sırayla içeriyor. Neo-Nazi kovalamacının sonu özellikle iyidir, tüm fizik bir komik çırpıda pencereden dışarı çıkar. "Valkyries'in Ride'si" ni bir daha asla aynı şekilde duymayacaksınız.
6 Sonlandırıcı (1984)
James Cameron'un bilimkurgu başyapıtı Terminator, kovalamaca filmlerinden bahsederken akla gelen ilk film olmayabilir, ancak kesinlikle birkaç nedenden dolayıdır. Büyük saçlar ve Ronald Reagan döneminde geleceğin zamandan geçen bir cyborg suikastçısı hakkında klasik bir kedi ve fare hikayesi. Terminatör (Arnie, açıkçası), oğlu John direnişin anahtar oyuncusu haline geldiğinden, ondan habersiz, tüm insan ırkının omuzlarında geleceği olan ortalama bir garson olan Sarah Connor'u (Linda Hamilton) öldürmek için gönderildi. insan / makine savaşında.
Yardım, Sarah'yı korumak için geri gelecek olan gelecekteki bir asker olan Kyle Reese (Michael Biehn) biçimindedir. Bundan sonra yorulmak bilmeyen Terminatör kahramanlarımızı beyin çiplerine yerleştirilmiş sıfır merhamet veya merhametle avlarken yoğun bir uğraştır. Filmi bu kadar cazip kılan şeylerden biri, tehlike ve risklerin çoğalmasıdır. Sarah ve Kyle'ı seviyoruz ve onların hayatta kalmasını istiyoruz, ancak dengede asılı olan tek şey yaşamları değil - tüm insanlık tehlikede. Devam filmi, Terminatör 2: Kıyamet Günü, daha büyük ve daha iyi aksiyon dizilerine sahip olsa da, Arnie'nin T-800'ünün Sarah ve Kyle'ın başa çıkması için kabus ve neredeyse durdurulamaz bir antagonist olmasıyla belki de en iyi düz kovalama niteliğindedir..
Bölüm The Fugitive (1993)
The Fugitive adlı mükemmel başlıkta Harrison Ford, karısının öldürülmesi için çerçevelenen bir cerrah olan Dr. Richard Kimble rolünü oynadı. Masumiyet protestolarına ve tek kollu bir adamın sorumlu olduğu iddialarına rağmen Kimble ölüm cezasına çarptırıldı. Death Row yolunda, mahkum arkadaşları hapishane otobüsünü devralarak muhteşem bir şekilde çarpmasına ve bir trenle çarpışmasına neden oluyor. İyi doktor kaçar, ancak yakında ABD Başkan Yardımcısı Marshal Samuel Gerard (Tommy Lee Jones) liderliğindeki devasa bir insan avına maruz kalacak. Kimble gerçek katili bulmaya çalışırken yakalanmaktan kaçınmalıdır.
Film, heyecan dolu bir rollercoaster yolculuğu. Büyük aksiyon sahnelerinin yanı sıra, filmin sağlam oyuncu kadrosu, başka bir kovalamaca filmi olabilecekleri özel bir şeye dönüştürür. Kimble inanılmaz derecede ilişkilendirilebilir bir karakterdir ve Ford'un kuşatılmış herman kahramanının kök salmasını kolaylaştırır. Başarılarını paylaşıyoruz ve hayal kırıklıklarını hissediyoruz. Kimble karısının ölümünün arkasında büyük bir komplo keşfettiğinde, özellikle çerçevenin gerçek doğası ortaya çıktığında, onu kazanmasını istememek zor. Onunla Gerard arasında bir akıl savaşı var ve tüm film destansı bir satranç oyunu haline geliyor. Barajla yüzleşmeleri tek başına kabul bedeline değer. Hepimiz devam filmi unutmaya geri dönelim, US Marshals, var.
4 Yapabilirsen Beni Yakala (2002)
2002'de üzerimize bir tür klasik düşürmekten memnun olmayan Steven Spielberg bize iki tane verdi. İkincisi Catch Me If You Can, Conman Frank Abagnale Jr.'ın inanılmaz gerçek hikayesine dayanıyor. Leonardo DiCaprio, sosyal merdivenden yukarı çıkmayı başarmış yetenekli bir güven hilesi olan kaygan Frank'i oynuyor. Frank sonunda sahte bir Pan-Am havayolu pilotu olur ve sahte maaş çekleri kullanarak şirketi milyonlarca dolardan dolandırır. Büyük çaplı yas tutması farkedilmez ve çok yakında Abagnale'nin FBI dolandırıcılık ajanı Carl Hanratty (Tom Hanks) kuyruğunda.
DiCaprio ve Hanks mükemmel bir şekilde yayınlandı ve filmi yalnızca etkileşimleri hakkında önermek kolay olurdu, ancak Spielberg her şeyi mizah, stil ve kasıtlı olarak sizi çam haline getirecek kasıtlı gül renkli bir görünümle paketliyor altmışlı yıllar sonra doğmuş olsanız bile altmışlı yıl. Daha çılgın komplo kıvrımlarından bazıları kurgusal görünebilir, ancak görünüşe göre Spielberg'in icat ettiği tek şey Frank'in babasıyla ikinci buluşmasıydı. Frank Abagnale açıkça dikkat çekici bir kişidir ve kartal gözlü izleyiciler onu filmin sonunda bir polis olarak hızlı bir kamera hücresi rolünde görebilecekler. Eğer görmediyseniz ve hala ikna olmamışsanız, efsanevi John Williams'ın attığı en iyi film başlık dizilerinden birine sahip olduğundan bahsetmiş miydik?
3 Çılgın Max: Öfkeli Yollar (2015)
Diğer Mad Max filmlerine ayrı ayrı sesler vermek cazip gelebilir, ancak 2015'in Fury Road'u alabildiğiniz kadar saf bir kovalamaca filmi. Filmin büyük çoğunluğu devasa bir kovalamaca, hikaye anlatımı ve karakter gelişiminin yetersiz sahneleri hareket halindeyken. Güvenilir Imperator Furiosa (Charlize Theron), ölümsüz Joe'nun (Hugh Keays-Byrne) eşleriyle dolu bir savaş teçhizatı çaldığında, arsa nadiren yavaşlayan bir hızda başlar. Drifter Max (Tom Hardy) davalara karıştı ve Furiosa'nın kadınları kurtarmasına yardım etmeyi kabul etti.
Fury Road, sizi pompalayıp neredeyse en yakın beş kişiyi istemenizi sağlayacak neredeyse garantili, amansız, hızlı tempolu bir film. Pratik stuntlara büyük bir vurgu yapıldı ve gösteriyor. CGI harika bir araçtır, ancak bazı yönetmenler tembel olarak kullanırlar ve ikna edici olmayan etki çalışmaları sayesinde herhangi bir tehlike ve gerginlikten söz ettikleri heyecan verici kovalarını soyarlar. Deneyimli yönetmen George Miller, bu yeni saçmalıklardan hiçbirine sahip değildi ve eğer gerçek için yapılabilirse, öyleydi. Bu, filmin bilgisayar efektleri içermediği anlamına gelmez, ancak az miktarda kullanılırlar, bu da ferahlatıcıdır. Çorak arazide takip edildikten sonra, Furiosa Takımı koşmayı bırakmaya ve saldırganlarla büyük bir son savaşta baş etmeye karar verdiğinde gerginlik daha da yükseliyor. Rotten Tomatoes'daki güçlü% 97'den bakıldığında, vasat dışında bir şey olduğunu düşünen birçok insan var.
2 Kuzey-Kuzeybatı (1959)
Bullitt, aksiyon filmi yapımında daha belirgin bir etkiye sahip olsa da, türün planlarını tartışmasız çizen film, Alfred Hitchcock'un Kuzeybatı klasik klasikiydi. Bu tanıdık geliyorsa bizi durdurun: masum bir adam yanlış bir kimlik durumunda yakalanır ve ülke çapında kahramanımızı çıkararak izlerini örtmeye çalışan gölgeli bir kuruluş tarafından aralıksız olarak kovalanır. Durum artar ve çok geçmeden reklam yöneticisi Roger Thornhill (Cary Grant) cinayetle suçlanır.
Bu filmle ilgili neredeyse her şey ikonik. Süper ünlü mahsul silgi uçak sahnesinden Rushmore Dağı'ndaki son gösterime kadar, filmi izlemeseniz bile bu anları referans aldınız. Bu, dönemin önde gelen erkeklerinden Cary Grant'in karizmatik dönüşüyle ustalıkla anlatılan bir masal. Film de şaşırtıcı derecede esprili, bazı iyi tıkaçlar ve Hitchcock'un arka kataloğunun çoğundan daha hafif bir tonla. Film temelde aksiyon heyecanları için kural kitabını yazdığı için, bu listede olması gerekiyordu.
