İkonik bir rol üstlenmek, ekran hareketinin zirvesidir. Her yirmi şey başlayan ya da kırmak için mücadele eden kırk bir şey için, bir imza kısmı, döndürülmüş başparmak ve Hollywood şöhreti arasındaki tüm farkı yaratabilir. Gerçekten hile yapar. Mark Ruffalo'nun kemeri altında üç Oscar adaylığı var, ancak dünya onu her zaman Marvel'in Avengers'ında Hulk olarak ilişkilendirecek. Adil olsun ya da olmasın, Hollywood'un çalışma şekli budur ve sinemaseverlere şimdiye kadar tasarlanmış en büyük kurgusal karakterlerden bazılarını sunar.
Bu reçete, doğru zamanda doğru yerde olmaktan daha fazlasına dayanmaktadır. Bir aktör, ister dalgın, küstah veya her ikisinin dokun ve git karışımı olsun, söz konusu rolü hayata geçirmek için mükemmel becerilere sahip olmalıdır. Çivilemek zor, ancak döküm yönetmenleri ve hayranları gördüklerinde kesinlikle biliyorlar. Tersine, yıldızlara sulu bir bölüm teklif edildiği durumlar vardır, sadece bunun onlar için olmadığını fark etmek ve onu geçmek. Bu, ya da sadece berbat ettiler ve müthiş bir fırsat yakaladılar. Her iki durumda da, bu tür kararlar, bu çılgın pop kültür makinesini çalıştıran vahşi “ne olursa olsun” için müthiş bir yem sağlar.
İşte İkonik Rolleri Düşüren 15 Aktör.
15 John Travolta - Forrest Gump (Forrest Gump)
Bu biraz garip olurdu. Travolta, kariyerini Pulp Fiction (1994) ile diriltmedi, bu da Zemeckis'in son filmi bir bebeğe ikinci keman çaldığı bir adama zar attığı anlamına geliyor. Ancak Konuşan Bak (1989-93) serisi bir yana, Travolta'nın bu kadar hassas bir şekilde dengelenmiş bir performansla başa çıkabileceğini öne sürecek çok şey yoktu. Daha sonra, her ikisi de '95'te oyunculuk noms'i yakaladı (ancak galibiyetle uzaklaşan Hanks olmasına rağmen) en iyisi için ortaya çıkmasına rağmen, kısmı Hanks'a verdiğinden pişman oldu. Vincent Vega milkshake'lerde çikolata kutularından daha iyiydi.
14 Emily Blunt - Kara Dul (Demir Adam 2)
Emily Blunt, 2010'da yükselen bir yıldızdı ve stüdyolar büyük bütçeli tekliflerden oluşan bir sel ile yanıt verdi. Bunlardan biri Iron Man 2 adında küçük bir süper kahraman devamı oldu. Sunulan rol, Avengers girişimi için parti çocuğu Tony Stark'ı (Robert Downey, Jr.) değerlendirmek için gönderilen hiper-kaygan bir SHIELD ajanı olan Kara Dul idi. Fikir ilgisini çekerken, İngiliz aktris sonuçta Wild Target ve Gulliver's Travels filmleriyle çatışmaları planlamaktan vazgeçti .
Her iki projeye de yetersiz yanıt verildiğinde Blunt'un doğru çağrıyı yapması zor. Ama aynı zamanda Kaptan Amerika'daki Peggy Carter'ın : İlk Yenilmez (2011) bölümünü de reddettiği göz önüne alındığında, Blunt ve Marvel'in olması gerektiği gibi görünmüyor. Scarlett Johansson ve Hayley Atwell, rolleriyle stilleriyle rol aldılar, bu yüzden faul yok. Herkes hala popo tekmeleyici Blunt için yargılanıyor , Yarının Sınırı (2014) ve Sicario (2015) bu reçeteyi doldurdu ancak iyi.
13 Will Smith - Neo (Matris)
Will Smith 1999'da dünyanın tepesindeydi, bu yüzden Wachowskis'in ikinci sınıf projesi Matrix için ona yaklaşması mantıklı görünüyordu. Nihai filmde neredeyse tam olarak nasıl söylendi, Smith daha sonraki yıllarda anlattığı gibi kafasını fikrin etrafına saramadı: “Biliyorsunuz, Matrix'in sahnelenmesi zor bir kavram. Sahada görmedim. Bu noktada, filmin olmasına izin verecek bir oyuncu olarak yeterince akıllı değildim. ” Kuşkusuz hayal kırıklığına uğramış olan yönetmen ikilisi, başka bir aksiyon filmi yıldızı olan Keanu Reeves'in dökümüyle paydirt'e çarptı.
Daha iyi bir aktör kim ise, hala görülmesi gereken bir şey. Ancak Neo olarak Reeves her türlü rekabeti yıkar. İster kesik soğukkanlılığından istifade edin, isterse de ölü bir diyalog yaşayın, her eksiklik ve kişilik tuhaflığı sadece temeldeki öyküye yarar sağlar. Smith, milenyumun en etkili filmlerinden birini kaçırırken, “Keanu'nun performansını izledim - ve çok nadiren söylüyorum, ama dağıtırdım” diyerek zayıf uyumu tanıyabildi.
Sadece öngörüsü onu filmden uzak tutsaydı, onun yerine yaptı: Vahşi Vahşi Batı .
12 Brad Pitt - Jason Bourne (Bourne Kimliği)
2001 yılında, yönetmen Doug Liman, Jason Bourne için uyanıktı. CIA suikastçısı, amnezi kurbanı ve yazar Robert Ludlum'un beyin çocuğu, benzersiz bir çelişkiler seti gerektiren bir roldü. Birincisi, oyuncu savaş ve casus ağır taktiklerde usta olmalıydı. İkincisi ve belki de en önemlisi, James Bond gibi casusluk tanrılarına kıyasla adama bir ahlak, çocuksu bir nitelik olması gerekiyordu. Liman, Brad Pitt'in altın kaz fikrine rastlamadan önce Russell Crowe ve Sylvester Stallone gibi adamlar boşuna atılmışlardı.
Ortalama joe neredeyse hiç olmasa da, Pitt parçayı çalmak için doğru sakin ve nezaket karışımını sağladı, steroidden yeni bir mola onlarca yıl boyunca ıslandı. İronik olarak, neredeyse bir çift ajan hareketi gibi, aktör bunun yerine Spy Game'de (2001) ortaya çıktı ve hepimizin bildiği ve sevdiğimiz badass olması için Will Hunting (Matt Damon) için taşkın kapılarını açtı. Spy Game sağlam bir gerilim olsa da, Damon kesinlikle büyük kazanan ve bu yaz Jason Bourne ile yapmaya devam eden dostumdu .
Tom Tomeck - Indiana Jones (Kayıp Geminin Akıncıları)
Tom Selleck'in Indiana Jones rolüne bu kadar yakın olması gerçeği kafa karıştırıcı. Usta bir televizyon, aktör sinema sahnesinde zar zor bir bip yapmış, Midway (1976) ve Coma'da (1978) birkaç bitlik parçalar kaydetmişti ; tam olarak bir A listesi ünlüsünün meselesi değil. Öte yandan Harrison Ford, Star Wars (1977) 'nin gücü üzerine zaten bir megastar olmuştu ve gelen aktörler için koşu hatlarına düştü. Bunun arkasındaki mantık, yazar / yapımcı George Lucas'ın yaptığı her filmde Ford'u kullanmak istememesi ve “Bobby De Niro” sendromuyla savaşmak için kasıtlı olarak yeni yetenekler aramasıydı.
Yani, sözde çarpıcı bir seçimle, Selleck'e ikonik rolü açıkça teklif edildi. Magnum'a olan bağlılığı , PI (1980-89) ve potansiyel bir büyük ekran geçişi arasında yer alan aktör, küçük ekran köklerine yapıştı ve rolü reddetti. Prodüksiyon başlamadan sadece üç hafta kaldıktan sonra, yönetmen Steven Spielberg ve yapımcı Kathleen Kennedy sonunda Lucas'ı Ford'u ikna etmeye ikna etti ve gerisi pop kültür tarihi.
Bölüm Mel Gibson - Maximus (Gladiator).
Mel Gibson'ın hareket kabiliyeti tartışılmaz. Adam, Gelibolu'da bir asker (1981), Yol Savaşçısı'nda (1982) bir çöpçü veya Braveheart'ta (1995) bir devrimci olarak hayranlardan nasıl bir duygu uyandıracağını biliyor. İkinci proje, özellikle, Gibson'ın tarihi savaş yeteneğini sergiledi, Ridley Scott 2000 filmi Gladiator için aktöre yaklaşırken kesinlikle farkında olan bir şeydi. Başrol için görkemli bağlılık düzeyleri arayan yönetmen, Gibson'ın düşmüş komutan Maximus'u oynamak için sinizm ve iyimserliğin mükemmel bir karışımını sağladığını hissetti. Mad Max yıldızı böyle iddialı bir hikayeyi tamamen desteklerken, sonuçta 43 yaşında ikna edici bir rol oynayamayacak kadar yaşlı olduğu iddiasını seçti.
Haklıydı. Gibson harika olurdu, ama Russell Crowe yerleşmek için kişisel bir puan ile mücadele isyancı olarak tamamen muhteşem. Crowe'dan Maximus, Gibson'ın masaya getireceği şeyin ötesine geçen kaba bir nüans taşıyor ve eleştirmenler aktöre ilk ve tek Akademi Ödülü'nü vererek karar verdiler. Mel'in zaten birkaç altın heykeli vardı, artık ihtiyacı yoktu.
9 Jim Carrey - Edward Scissorhands (Edward Scissorhands)
1989'da Batman'a isabet eden gişe rekorları kıran Edward Scissorhands (1990), banliyölerde tuhaf bir toprağın büyümesine yabancılaşan bir projeydi. Bu nedenle, yönetmen Tim Burton sarışın güzel Winona Ryder'ın kalbini kazanırken muhteşem tatlı ve korkunç garip oynayabilen birine ihtiyaç duyuyordu. Hollywood'daki neredeyse herkes rol için seçmelere katıldı, Tom Cruise, Robert Downey, Jr. ve Michael Jackson (!) Edward'ın keskin dud'larını denemek için en dikkate değer olanlar arasındaydı. Her nasılsa, komedyen Jim Carrey, dramatik bir aktör olarak deneyimsizliği nedeniyle nihayet botu almadan önce biraz düşünülmüştü.
Burbank'ta Ace Ventura'yı tasavvur etmek tuhaf değildir. Sadece filmin özünde Carrey ile nereye gideceğini tahmin edebilir, üzgün bir sessizliğe düşmüş sözlü bir şaka makinesi. Burton'ın Johnny Depp ile gitmesi, yirmi yıl süren bir aktör / yönetmen ilişkisini hızlandırarak her iki kariyerin de en iyi kararı olduğunu kanıtladı. Öte yandan Carrey, dramatik pirzolalarının The Truman Show (1998) ve Spotless Mind of Eternal Sunshine (2004) ile parlamasına izin verilmeden önce yaklaşık on yıl beklemek zorunda kalacaktı.
8 Hugh Jackman - James Bond (Casino Royale)
2006 yılına kadar James Bond markası yıkandı. Pierce Brosnan'ın giderek daha yumuşak maceraları Die Another Day (2002) ile topallayarak yaklaştı ve karakterlere yeni bir yaklaşım için suları tamamen açık bıraktı. 1998'de Zorro serisini başarılı bir şekilde yeniden başlatan ve 007 yeniden icadına hayati, aksiyon dolu bir kenar getirmeye hazır olan film yapımcısı Martin Campbell'a girin. Bunu yapmak için elbette Campbell cesur vizyonunu iletmek için daha genç, daha az rafine bir Bond'a ihtiyaç duyacaktı. Hollywood'un en ateşli ve gelenleri, Henry Cavill, Karl Urban ve Sam Worthington da dahil olmak üzere tartışmaya atıldı.
Ancak Hugh Jackman neredeyse kesilen oydu. Aston Martin'i devralmak için ajanı tarafından çağrılan Avustralyalı aktör, olay yerinde reddetti. Bunun ardından kararını açıklayan Jackman, X-Men serisinin ortasında başka bir ikonik karakter alma fikrinden çok etkilendi. Koyun eti doğranmış mutant güçlü bir dava açtı ve Daniel Craig'in o zamandan beri rolüyle elde ettiği muazzam başarı göz önüne alındığında (ancak şimdi yapılabilir), bu retin bir kazan-kazan olduğu ortaya çıktı.
7 Harrison Ford - Oskar Schindler (Schindler'in Listesi)
Harrison Ford, ABD tarihinin en büyük gişe yıldızı. Bu şaşırtıcı istatistik göz önüne alındığında, son otuz yıl boyunca yoluna atılan bir sürü senaryo olduğu çok doğal görünüyor, çoğu geri çevirdi. Hızlı bir şekilde, Ford'un reddettiği parçalar Alien'de (1979) Roger Rabbit'i Çerçeveleyen rolleri içeriyor. (1988) ve The Patriot (2000) ve Syriana (2005) gibi daha küçük eserlerin ortasında Cape Fear (1991). Ancak Ford'un kariyerinin büyük çaplı reddetmesi, Steven Spielberg'in Schindler'in Listesindeki unvan rolünü Indiana Jones yıldızına geçmeyi düşündüğü 1993'e dayanıyor.
Aktörler Mel Gibson ve Kevin Costner'ın öncüsü Ford, Oskar Schindler'i gerçekten ilham verici bir kurtuluş hikayesi yapmak için gereken dünya yorgunluğuna sahipti. Ne yazık ki, bir Alman aksanının engeli, film yıldızı durumunun filmin mesajından uzaklaşabileceği endişesiyle birlikte çok daha göz korkutucu görünüyordu. Bu kırmızı bayraklara cevap olarak Ford, arkadaş Spielberg ile konuştu ve projeden ayrıldı ve Schindler olarak Oscar başını kazanan parlak Liam Neeson'a lider görevlerini bıraktı.
Tom Tomks - Jerry Maguire (Jerry Maguire)
"Bana parayı göster!" Tom Hanks'ın nazikçe bükülmesiyle teslim edilirse çok farklı olurdu. İronik bir şekilde, yapımcı Cameron Crowe, hikayeyi böyle bir tonda akılda tutarak, Hanks'ı bitmiş senaryoyu TriStar Pictures'dan yeşil ışık almadan çok önce geçirdi. İki kez Oscar kazanan, Crowe'un komedi ve dramın kazanan karışımından keyif aldı, ancak Jerry Maguire'nin karakteri için çok önemli görünen saldırganlık eksikliğini gösterdi. Sonuç olarak, Hanks filmin üzerinden geçti, Yaptığınız Şey'e yöneltmeyi ve yıldızı seçmeyi tercih etti ! (1996), Crowe ise Tom Cruise ile ünvan yerine geçerek konuştu.
Her iki Tom için kılık değiştirmiş bir nimet olduğu ortaya çıktı. Hanks, That Thing ile mükemmel bir indie projesi yaptı ve Cruise bugüne kadar tartışmasız en ikonik performansını sergiledi. Yüce enerji, manik hilkat garibesi ve samimi pişmanlık, yaşadıkları yerde izleyicilere isabet ederek büyük gişe sayılarını ve aktörün ikinci Akademi Ödülü adaylığını netleştirdi. Daha sonraki yıllarda Jerry Maguire hakkında sorulduğunda, Hanks “Sanırım şimdi bakıyorsunuz ve Tom Cruise'dan başka kimse olamazdı” diyerek herkesin fikrini doğrular.
5 Molly Ringwald - Vivian Ward (Güzel Kadın)
Bu şaşırtıcı. Molly Ringwald - 80'leri On Altı Mumlar (1984), Kahvaltı Kulübü (1985) ve Pretty In Pink (1986) gibi filmlerle yöneten aynı genç - Pretty Woman'ın (1990) erken taslağı verildi, sonra 3.000 $ . O zamanlar tanınmış bir aktris olarak kabul edilen yönetmen Garry Marshall, Ringwald'ın zengin bir talip tarafından ayaklarından süpürülen bir seks işçisi olan Vivian'ı canlandırmak için ideal yaş olduğunu hissetti. Diğer bazı aktrisler gençleri için düşünülmüş ve hızla görevden alınmıştı: Jennifer Connelly, Jennifer Jason Leigh ve Winona Ryder, 1989 yılında John Hughes ilhamını ilk aday olarak bıraktı.
Yine de Ringwald satın almıyordu. Bir fahişeyi tasvir etme fikrinden rahatsız oldu ve görünüşe göre filmin planına biberlenmiş olan aşağılayıcı yönlerden hoşlanmıyordu. Projeyi neredeyse derhal geri çeviren Marshall, birkaç destek kredisi ( Mystic Pizza , Steel Magnolias ) adında bilinmeyen bir akrabası olan Julia Roberts'ta kumar oynamak zorunda kaldı. Tabii ki, Pretty Woman tüm zamanların en büyük rom-com'u oldu, Roberts'ı yıldız statüsüne yükseltti ve sonsuza kadar gelecekteki civciv hareketleri için klişeler sağladı. Molly büyük bir hata yaptı, çok büyük!
4 Leonardo DiCaprio - Patrick Bateman (Amerikan Psikolojisi)
Leonardo DiCaprio ve Christian Bale arasındaki soğuk savaş uzun yıllardır devam ediyor. DiCaprio, Gilbert Grape Nedir? Bölümünde yıldız yapımı parçalar için Bale'yi yendi. (1993) ve Titanic (1997), hatta Lionsgate DiCaprio ve yönetmen Oliver Stone'un ikilisini uyguladığında American Psycho'u (1999) kuşatacak kadar ileri gidiyorlar. İkisi birlikte çalışmamış olsalar da, Stone'un kana susamış kasıklığının ve genç aktörün cesur bağlılığının arkasındaki potansiyel, lekesiz bir zemin üzerinde büyük bir sıçrama yapardı.
Ancak ticari vaat aradı ve Leo, eleştirmenlerden karışık eleştiriler alan başarılı bir film olan Danny Boyle'ın tropik gerilim filmi The Beach'te (2000) rol almaya başladı. Tersine, restore edilen Bale ikilisi ve yönetmen Mary Harron, aktörün zanaatına şaşırtıcı bir şekilde bağlı olmasıyla vahşice bir kült klasiği yarattı. İzleyiciler filmi ve özellikle de The Beach tarafından elde edilen ticari başarıyı üstesinden büyük beğeni toplayan Bale'i övdü. Ve dürüst olalım, hiç kimse video kasetlerini iade edemez veya Huey Lewis'i daha iyi övemezdi.
3 Mickey Rourke - Kasap (Pulp Fiction)
Pulp Fiction , 1994 yılında yıkanan aktörler için bir cankurtarantı. Yazar / yönetmen Quentin Tarantino, bin Wikipedia sayfasının bilgisini absorbe eden bir video mağazasında yıllarca geçen bir adam, halkın onları hatırlayıp hatırlamasa da sevdiği sanatçıları istedi. John Travolta? Kontrol. Eric Stoltz? Kontrol. Asıl zorluk, o zamandan beri profesyonel boksu ana odağı haline getiren pürüzsüz 80'lerin isyancısı olan Mickey Rourke idi. Eski indie yıldızı, botlu ameliyatlarla iyi görünüşünün bir kısmını kaybetti, ancak Tarantino'nun çeteyi hızlıca çeken yıkanmış boksör Butch'in gözü vardı.
Durumu nasıl yanlış ele aldığını yorumlayan Rourke, “Tarantino bir kez aradı - sanırım Pulp Fiction içindi. Senaryoyu bile okumadım. Oyunculuk yapabileceğim için kendime gurur ve sinirlenme izni verdim. ” Bölüm sonunda bir patlama işi yapan Bruce Willis'ye gitti, ancak Rourke'nin performansının Travolta'nın yaptığı gibi kariyerini artıp arttıramayacağını merak etmek zorunda. Sanırım asla bilemeyiz.
2 Al Pacino - Han Solo / John McClane (Yıldız Savaşları / Ölüm Sert)
Al Pacino zaten on kariyer için yeterli ikonik role sahip, bu yüzden gün içinde daha fazla yolun atılmış olması haksızlık gibi görünüyor. Ancak, efsanevi aktör, orijinal Yıldız Savaşları (1977) yayınlanırken Han Solo'nun (!) Bölümünü teklif etti. Harrison Ford resme girmeden çok önce, Pacino George Lucas'ın hikayesini inceledi ve ona pek fazla değer bulamadı. Hiçbir şaka, sözleriyle, rol “almak için benimdi, ama senaryoyu anlamadım”. Sonuç olarak, bölüm Ford'u bugün olduğu adam haline getirirken, iki Godfather filminden ve Köpek Günü Öğleden Sonra'dan (1975) çıkan Pacino, bunun için daha kötü değildi.
Tarih, on yıl sonra, oyuncu 80'lerin en büyük gişe rekorları kıran Die Hard (1988) adlı küçük bir projeyi geçtiğinde kendini tekrarladı. Oscar ödüllüsünün Bruce Willis klasiği hakkındaki düşüncelerine gelince, Pacino akıllıca “O çocuğa bir kariyer verdim” diye cevapladı. Her iki rol de aktörün yetenekli ellerinde olağanüstü olurdu, ancak onu başaranlardan daha iyi birini hayal etmek zor.
